（3） 灵活运用卡通形象和艺术字
（4） 根据主题为电子贺卡配上好听的背景音乐 （5） 将电子贺卡放到局域网或互联网上 3、 课堂讨论与实践。
请学生们以组为电位，利用卡通形象，根据所选的创作主题设计制作一张个性突出、美观实用的电子贺卡。
4、 作业展示与评价。 在局域网上展示创作成果。 5小结：
指出优点及不足，将作品整理成电子贺卡的主题资源网站，以备后用。
第十四课 山水画 一、 教学目标：
1、 了解中国山水画是中国画中重要的组成部分，初步学习山水画的艺术特点。
2、 学习中国山水画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸画出一副表现近、中景和远景的中国山水画。
3、 通过学生的探究、表现和感悟，提高审美情趣。 二、 教学重点：
学习简单的笔墨绘画技巧，引导学生关注山水画的近景、中景和远景。 三、 教学难点：
墨色的浓淡、虚实的变化，笔墨水分的控制，空间的表现。 四、 教学准备：
中国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸 五、 教学过程： 1、 引入：
展示有近景、中景和远景的一副色彩照片和一副中国山水画。 说说两古作品有什么不同？
2、 讲授新课：
对画家沈周和齐白石做简单介绍后，布置学生欣赏《吴中山水图》和《柳桥独步》。分组讨论问题：
（1） 这两古作品表现的是什么季节的景色？有什么相同点和不同点？ （2） 这两副作品中哪些地方是中锋表现的？哪些地方用的是侧锋？ （3） 这两副作品你喜欢哪一副？说说喜欢的理由。 （4） 作品中描绘的景色在你生活中是否见到过？ 说说自己旅游时见到过的美景。
布置学生分组讨论后，选代表总结发言。 3、 实践：
（1） 强调在浓墨中加水。
（2） 强调水分多少与画面的效果有着很重要的关系。 （3） 强调笔上水分要少，才会控制自如。
（4） 布置学生选择与近景不同的内容和墨色画中景。
（5） 把重墨再加一倍至两倍的清水调成淡墨，画远山或其他的景色。 六、 学生创作
七、 展示作品：组织学生展示交流 八、 小结
第十五课 花鸟画 一、 教学目标：
1、 学习和研究画家绘制的花鸟画作品，加深对中国花鸟画的认识。
2、 学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法，在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。 3、 通过本课学习，培养学生热爱祖国文化和艺术的情感， 二、 教学重点：
学习中国花鸟画的绘画技巧，在探究中积累和创新。 三、 教学难点：
用笔和用墨的表现方法。 四、 教学准备：
国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸、资料 五、 教学过程：
1、 引入：
（1） 花鸟画是我国民族绘画的一个组成部分。
（2） 在众多花鸟画的题材中，梅兰竹菊被认为代表高雅品质的“四君子”。 （3） 出示课题——花鸟画。 2、 讲授新课：
欣赏吴昌硕的作品《菊花》
面对自然界中的花鸟草虫惊醒创作时，中国的花鸟画家的表现物象的同时更重视缘物寄情。 3、组研究：
（1） 对比自然界中的花鸟，欣赏和研究一副花鸟画，想一想画家是怎么用笔和用墨的？ （2） 游戏：请你对照黑板上的菊花图片（中锋勾花，侧锋勾叶），分别尝试以下几种笔法： 侧锋画麻雀头——点、抹 中锋画翅、尾——短线 4、 分析：
麻雀是我们生活中常见的飞鸟，它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，胸腹灰白，活泼可爱。在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成，这样画麻雀就方便多了。
5、 临摹一副花鸟画作品，可以大胆的对原作进行添加和创造。 6、 展示：选出你最喜欢的作品，说说哪里好。 7、 小结
第十六课 雕塑之美 一、教学目标：
1、初步了解雕塑艺术的语言、特点、分类和材料等，了解雕塑的审美特点
2、初步学习分析和鉴赏雕塑作品的基本方法，能用历史的、艺术的眼光去看待各具美感的
雕塑艺术。
3、通过对中外不同风格的雕塑作品的欣赏，提高美术鉴赏力，加深对雕塑艺术的理解。 二、教学重点：
分析雕塑作品的艺术成就 三、教学难点：
了解不同时期中外雕塑作品的艺术特点 五、 教学准备：
图片、雕塑作品、课件 六、 教学过程： 1、 引入：
出示课题——雕塑之美 2、 讲授新课：
（1）看书，提出问题：
书中向我们展示了几副雕塑作品，你认为它们可以分成几大类？为什么？ 分成中国古代雕塑与现代雕塑、外国古代雕塑与现代雕塑四大类。 你怎样区别古代雕塑和现代雕塑呢？ （3） 整理收集的资料。
请学生将自己收集的资料按要求分类。 （4） 提出问题：
怎样欣赏一件雕塑作品？
雕塑作品和绘画作品在欣赏方法上最大的不同是什么？
雕塑作品可以分成几大类？你能在展板上或书上区别出这几类吗？ （5） 欣赏：
采用讨论的方式，请学生依据自己带来的雕塑作品资料，畅谈自己的认识和感受。 （6） 欣赏书中作品：
引导学生赏析中国古代和外国古代雕塑作品。 引导学生赏析中国现代和外国现代雕塑作品。
3、 作业：学生整理自己的收获和体会，以组为单位进行交流。 4、 小结。
第十七课 给艺术插上科学的翅膀 一、 教学目标：
1、 通过考察活动，学生了解人类的发明与创造是艺术与科学完美结合的体现。 2、 学习制作图文并茂的简单的考察报告。
3、 培养学生合作精神，体会探索乐趣，认识艺术与科学结合的美，感受人类创造发明的伟大之处。
二、 教学重点：
通过小组合作，以科学考察的方法找到艺术与科学结合的事例。
三、 教学难点：
启发学生善于从科学的不同视角发现美、欣赏美，激发学习兴趣。 四、 教学准备：
课件、图片、资料、夹子、报告表、水彩笔等 五、 教学过程： 1、 引入：
出示《大碗岛的星期天下午》，并与普通画法的作品进行对比。 介绍点彩派及修拉的故事，引导学生关注艺术作品中蕴涵着科学。 2、 讲授新课：
用刚大镜观察细胞切片，体会微观世界的美。提问： 怎样表现出有秩序的美？
在其他的自然界中或生活中，你能发现蕴涵的科学美与艺术美吗？ 能找到表现方法吗？
素材：宏观世界：城市中建筑的变化，如体育场、桥梁、房屋、亭、塔等。 微观世界：病毒与人类抗衡的演变图，不同的细胞切片，有意菌、植物的生长资料、蚕宝宝的生长过程等。 3、 创作交流：引导学生针对观察对象进行讨论、分析和表现
4、 展示交流：组织学生在校园或社区中考察，并举行小型科学与艺术报告会。 5、 小结。
第十八课 昨天、今天和明天 一、 教学目标：
1、 通过对本课教学内容的学习，初步了解 与本课知识相关的中外美术作品。 2、 了解艺术与科学是如何完美结合的，进一步培养学生的想象力和创造力。
3、 了解艺术与科学的完美结合，代表着一个时期的先进水平，二者是相铺相成、密不可分的。
二、 教学重点：
通过多种实例，充分体会到艺术与科学的完美结合。 三、 教学难点：
充分发挥想象，创作一副能体现艺术与科学想结合的作品。 四、 教学准备：
课件、图片、文字材料及绘画工具。 五、 教学过程： 1、 引入：
艺术是一个很广泛的范畴，它包括绘画、雕塑、建筑、工艺美术等。试着来分析一下，课件中的图片都属于哪些范畴？ 2、 讲授新课：
想一想老师为什么要给大家看这些图片呢？ 分小组讨论、汇报：
一般的建筑材料都选用木头或石材，古根海姆博物馆的外形与材料既新颖又独具匠心。 编钟的造型受青铜器铸造技术的影响。 唐三彩的烧制需要1100度的高温。
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