《我是歌手》的传播特征与创新营销

龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn

《我是歌手》的传播特征与创新营销

作者：张莉

来源：《新闻世界》2013年第09期

【摘 要】在我国电视综艺节目泛滥且同质化的困境中，2013年新年伊始，湖南卫视实力歌手巅峰对决节目《我是歌手》让电视观众耳目一新。这档引进自韩国版权的节目，以其大手笔制作、新颖的节目形式和真诚的立意打动了观众，获得巨大成功。本文试从该节目的传播特征和创新营销方面来探讨《我是歌手》成功的原因。 【关键词】《我是歌手》 传播 创新

自2012年浙江卫视《中国好声音》一战成名之后，2013年伊始，湖南卫视实力歌手巅峰对决节目《我是歌手》掀起了一股风风火火的真唱运动。《我是歌手》是中国首档歌手音乐对决电视节目，此档节目引进自韩国MBC电视台顶级歌手竞赛真人秀节目《我是歌手》。作为湖南卫视“领SHOW2013”的开篇之作，喊出：“非实力唱将，此地危险；非天籁之音，无立锥之地”的口号，集结乐坛资深唱将，打造出顶级豪华音乐盛宴，给广大粉丝不一样的视听盛宴，且以真诚的方式赢得了观众的青睐和认可。

从2000年电视荧屏刮起娱乐风暴至今，如何使综艺节目走出泛滥且同质化的困境？中国电视一直在探索中曲折前进，《我是歌手》的成功无疑为我们树立了成功的典范。 一、高起点、高投入、大制作

《我是歌手》引进自韩国版权节目，虽然原版仅仅播出了两季，但在韩国产生的影响力却不容小觑。节目首播的时候获得了11.3%的收视率，比该时间段原本的节目提高了2倍以上。很多老牌歌手因参加节目人气和知名度都获得很大提升，例如李素罗唱的《风在吹》时隔七年后再次登上KBS代表节目《音乐银行》K榜的15位，接着挺近前10。才参加节目就被淘汰的金延宇也是在随后的演唱会中破天荒卖出了6000张门票，获得了人气和认知度。①因此，将这个成功的范本引进中国，本身就站在一个较高的起点，无疑增加了节目的成功率。 另外，湖南卫视在引进版权后，节目制作的高规格也为节目加了分。据悉，制作班底是制作湖南台历届跨年演唱会以及“快男快女”、《百变大咖秀》等节目的洪涛团队，据说还邀请了韩国原版导演金英熙指导。节目中所用到的音乐及音响效果都是洪涛邀请国内外最顶级的团队进行制作。担任音乐总监的是王菲、陈奕迅、容祖儿等歌手的唱片监制、作曲与编曲人，80年代香港乐队的灵魂人物梁翘柏。同时他也担任节目编曲和现场乐队的吉他手。此外，节目中其他几位伴奏也都是殿堂级人物，台湾音乐圈中的吉他天才江建民，被公认为“香港最有影响力的乐手之一”的吉他手黄仲贤，还有刘卓、刘哮松、单立文……这支由中国“超一线”音乐人组成的乐队团队，在华语地区的任何电视节目或演唱会中，都很难再次呈现。节目组也非常重