1结合中国古代手工艺4版

1形而上者谓之道 形而下者谓之器，结合中国古代手工艺，道和器的关系？

中国古代传统中是道器并举，“道”的理论，始于老庄，经《易·系》发挥为“形而上者谓之道，形而下者谓之器”，作为哲学的概念而相互依存。先秦时期，道器倾斜，诸子百家多持重道轻器的立场。儒家认为“技”须与“六艺”结合，有利于“仁”才加以提倡。道家则明确提出“技进乎道”，器是基础，是手段，道则是终极目的。朱熹解释为“道是道理”、“器是形迹”。道器关系就是本原和衍生的关系。法家和墨家虽然技道并重，但仍有一个前提，即必须建立在“义”、“利”的基础上，因此，“技”仍不是独立的。中国古代技道关系的发展，使“技”始终在一定的限制下，稍一逾矩，即被视为“奇技淫巧”而加以约束。直至明时开蒙读物《幼学琼林》的“技艺”篇里，还有“然奇技似无益于人，而百艺则有济于用”的思想。

2天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良。结合设计实例谈谈对这一思想的理解？ “天有时”指天有季节、气候、时令的变化；“地有气”是指地理条件有不同，自然规律有差异；“材

有美”是指材料有其自身材质的美；“工有巧”指人有创造能力和工艺技巧。意思就是说顺应天时、适应地气、巧用材料、适宜工艺，四者有机的结合，可以产生好的设计物品。它指出了天时、地气、材美、工巧是设计优秀物品的四个要素，它是一种“大”的设计思想、“和”的设计观念，一种“尚法天地，天人合一”的设计观。《考工记》总结了当时各种工艺品的制作技艺，强调了技术的重要性。“天时”、“地气”、“材美”是自然条件，属于客观因素，而“工巧”是技艺条件属于主观因素，在各个优秀的设计中设计师都充分发挥了工巧的因素。

春秋战国之时，各诸侯国纷纷建都造城，规模十分宏大，从发掘的古代都城遗址看，都城已经有明确的分区规划设计，宫殿区、作坊区等，都十分明显。面对当时的城市化高潮，《考工记》对都城的形制、城门的数量、道路的设计，宫殿的布局，以及城市等级、建筑设计标准等等，都作出了明确的规定，使当时的大规模城市建设活动有所遵循。这是中国最早，也是最具影响力的城市规划设计规范，自周王朝以后，一直到明清的北京紫禁城，几乎都沿用着这个《周礼》上的都市规划指导思想。虽然随着社会发展，城市功能不断复杂化，城市的规划设计也发生很大变化，但中国的都市规划设计思想，在封建社会里几乎是一脉相承，即受着中国传统文化的深刻影响。

3例举现代设计风格或思潮及代表人物，举例分析。

荷兰风格派 \风格派\是荷兰的一些画家、设计家、建筑师在1917年到1928年之间组织起来的一个松散的集体.它的含义包括运动的独立性,是结构的组成部分,同时也有其合理性和逻辑性,它是把分散的单体组合起来的关键部件.\风格派\的关键是各种部件通过它的联系,组合成新的、有意义的、理想主义的结构.

里特维尔德生于乌特勒支市，是荷兰著名的建筑与工业设计大师、荷兰风格派的重要代表人物。他非常偏爱单纯的线条、顏色，以便大量制造，这种简洁的设计概念深刻地影响了日后的设计界。《红蓝椅》是荷兰风格派最著名的代表作品之一。

俄国构成主义设计风格构成主义是俄国十月革命后在一批先进知识分子中产生的一次前卫艺术运动。俄国构成主义热衷于科学技术，把结构当作建筑设计的起点，以此作为建筑表现的中心，这个立场成为现代主义建筑的基本原则。构成主义强烈提出设计为政治服务。俄国设计家开始探索的最早的建筑方案是塔特林的第三国际塔，它的象征性与实用性很强。1919年马列维奇、李西斯基组成了“宇诺维斯”，对荷兰风格派产生了直接的影响。1925年成立的当代建筑家联盟仍是将构成主义观点传播到欧洲的重要前卫设计团体。维斯宁兄弟的主要建筑作品有：沙土尔水电站。 4如何使中国制造变为中国设计，谈谈自己的建议？

我们正处在中国设计教育改革发展的关键时期，面对全球制造业中心的转移，面对“中国设计”时代的来临，这个全球经济一体化的背景下，中国更应该重视设计人才培养和技术创新等关键环节的构建，使中国从世界的“工厂”进一步成为兼有设计研发中心、技术创新中心、贸易服务中心等多功能的世界制造业基地。强烈的感受到现代设计教育将是打造中国制造强国的原动力，只有从源头上去真正构建中国的现代设计教育体系，培养新一代的中国设计创新人才，积极参加全球经济一体化的国际竞争，才能在21世纪实现中国制造产业的真正崛起与腾飞。

5就中国设计现状和问题谈谈自己的认识，并提出设计建议？

中国现代家具的生产必须要经历三个阶段，第一阶段是照抄国外产品；第二阶段是抄工厂、生产线，学习国外家具生产工艺；第三阶段是抄思想，即把国外的先进设计思想和工艺嫁接过来，借别人的石头垫自己的脚。

中国与世界接轨，首先要尊重知识产权。而让人痛心的是，人们对于经过千辛万苦获得的自主知识产权，却没能像对待国家重点文物那样精心呵护，给予严密关注。如果说，珍贵历史文物的流失，失去的是昨天，那么，自主知识产权的流失，失去的就是今天和明天。没有自己的知识产权，永远受制于人。中国设计要想做大必须解决人才与知识产权保护问题，有责任感的企业必须从自身做起。

当前中国设计的现状仍不乐观。规模偏小，设计雷同、品牌意识淡薄、设计队伍严重短缺，使得中国家具缺乏创意，模仿成风，雷同重复，造成市场严重低迷。面对激烈的竞争，今天再搞价格战已是举步维艰。

培养自己的设计队伍，重设计、重文化内涵、重个性也是中国家具行业差异化营销的必由之路。推出中国设计师是面临新的竞争形势，企业从战略角度构建竞争优势，进行战略再造的重要举措。就是要在同质化的市场上寻找差异化的良方。

6就中国设计教育现状和问题谈谈自己的认识，并提出改革建议？

中国现代设计教育起步很晚，教育质量很低，过于重视技术培养，而更应该加强人文素质教育。其次，我国目前艺术教育急剧膨胀，一方面是老牌的院校（科系）或扩大规模，或翻牌经营，另一方面是新的院校和系科不断涌现。

二.所以我认为放弃形式审美和技术支持，任何艺术知识和技能都缩小成个体经验而无法再复制和传授时，艺术院校就应该为接受教育的人提供如下服务:

1、信息交流。艺术院校相对来说是各种艺术活动信息密度最大的积聚地，这里可以成为学生对信息直接进行接受、交换

2、实验空间。学生借助学校提供的固定工作室，可以长期在这里对自己的观念理论进行实践，并用

3、建立人际关系网络。从事艺术活动是一个特定群落，只要想成为一个职业艺术家就必须在这个群

4、塑造创造性思维。由于始终处在艺术家的群体之中，外界的任何信息都可能形成某种刺激，周边的竞争环境也会不断地诱发创造欲望和想象力，在艺术院校里应有许多机会把创作欲望和想象力转化成形形色色的作品用以展出。

7奥地利哲学家维特根斯坦认为，意义即用法，结合设计实例谈谈对这一思想的看法？

维氏的理论，设计的用法即设计的意义或者说设计的意义即设计的用法说明，不要问设计的意义，设计的意义即是设计的用法，这是对“设计的意义是什么”的问法的否定。正如维氏对传统本体论哲学的批判，追问设计的意义是什么就是追问设计意义背后的实体，这将意义简单化和绝对化了。设计就是用设计语言进行游戏，设计的意义就在于设计的游戏性，即通过在具体情境中的运用性来确定设计的意义。同一件产品，不同的人在不同的使用环境中会具有不同的意义，设计的美学价值、生态价值、人文价值等都将由此而被定义。从这个角度而言，设计的意义具有日常性、实践性、场景性、不确定性，即难以把握的变化性或动态性，而追求设计统一的本质和意义也变得非常虚幻。

实际上，设计也是在设计游戏中掌握并调整、制定规则的活动。正是在参照和掌握规则的基础上，在规则或诸多考量标准的约束下，设计产品具备了家族相似点，即它们符合了某些生态考量标准。 设计被要求是创新的、以人为本的，而无论创新以何种表征出现或设计是否以人为本，其生态性考量都是保证其意义的根本标准。这种所谓的生态性也是几种关系合力的结果。概括而言，这些关系或考量标准主要包括：社会生态考量、自然生态考量、人性生态考量。这些标准与设计的语言运用一样，具有特定情境性和变化性。 自然生态考量

荷兰新锐设计团体的设计自始至终冠之以“资源回收”的理念，他们的设计不完全以制造为目的，而是在设计时就考虑原始物品的使用价值，尽力延续产品的使用寿命。比如，他们1999年为设计的橘子饼干和包装盒，他们在盒内附赠橘子的种子，很多人在食用饼干后，就会很自然地将橘子种子种在包装盒里，从而延续了包装盒的生命，使包装盒更富有自然生态意义。日本设计师早川贵章设计的植物利用太阳能吸取能量来生长，并且在夜晚还可以发光用以照明。人们对这种感性设计的使用一方面有效地节省、利用了能源，一方面也可以不由自主地联想到自己与自然的关系。 设计的用法即设计的意义或者说设计的意义即设计的用法，说明了对于设计的评价与考量必须基于特定的环境以及环境中诸要素之间的关系。设计的本质在于它的存在特性，任何脱离具体存在情境的设计意义都是无效的、无意义的。