艺术设计赏析

考试课程:艺术设计赏析 考试题目：完成论文一篇，题目为“论点、线、面在动画造型设计中的运用”

09艺术设计(动漫设计方向)班 学生: 廖羲 学号:2009542062

论点、线、面在动画造型设计中的运用

点、线、面这三种元素是人类在绘画发展历程中运用的永恒语言。抽象派画家康定斯基在论述点、线、面的特性和功能时说点、线、面是造型艺术表现的最为基础的语言和单位，它们具有符号和图形的特性，能表达不同的性格和丰富的内涵，它们抽象的形态赋予了造型艺术的本质及超凡的精神。点、线、面在装饰绘画里，不论要表现的主题是具象的还是抽象的或是意象的都是那么的重要，因为它们是视觉元素的 ’部分，永远体现着各种视觉上的感观。创作者在视觉逻辑美的前提下，可以真实地在画面上向人们再现具象的画面，通过发挥联想和幻想将现实与梦幻，主观与客观，真实与虚幻融汇，从而表现抽象的主题。

点．线，面在绘画中的特点

正是前面所述的这些，来分析思考这三种元素作为一种媒介传达的艺术家们的情绪世界及存在的必然。它们的形成是人类主观要对所处环境加以主观记录或客观再现而产生的，是人类生理视觉的需要，也是人类具有抽象思维的一种验证。

1点

点，作为绘画艺术中的最小视觉元素和语言元素，它的产生是必然的。 “点”

在现代几何图形中没有长、宽、厚，而只有位置。是画家在创作画面时，从具象到抽象，从复杂的视觉世界中提取出来的最为简单的视觉语言元素。 “点”在画面上的突出抹掉了空间在画面上的价值，使得空间变得更加意象了。我们欣赏北宋画家米芾的 《萧湘奇观图》，这幅作品完全使用水墨并强化 “米点”，不去沉溺于传统的山水画的那种用笔墨的勾皴来表现那些树林、山石，而画面效果也就有了那些 “点”组合出来的视觉信息，也成就了差异于在此之前的山水画的特殊的神韵。

2线

“点”在空间里连续移动所产生的轨迹，使人类在视觉上抽象出 “线”的存在。当我们欣赏一幅绘画作品时，“线”把画面中停留的那种瞬间的情感连接成一片，使我们的情绪潜移默化地随之流动着，这种情绪的流动是发自我们内心深处的，相对于这种视觉语言来说，它让我们感受着画面里充满的种种矛盾、聚合与分割。一个 “点”任意移动所构成的图形，可以划出直线和曲线的痕迹。“线”作为几何学中的定性，比 “点”的表达意象程度丰富得多。在二维的空间里， “线”只有长和宽，没有厚度地描述着绘画的主题。画家把对事物的观察，通过线条的组织表达画家的感觉，同时也为观赏者转述可视的形象。东方绘画艺术，尤其是中国画在线条的运用上，可谓匠心独具，传统的中国画线条很讲究线条的本身韵味，画家把本身的思想与情绪寄托于线条的长短，虚实，抒发着画家的感性认识。在中国书法和篆刻的艺术世界里，彰显着线条的恒久魅力，书法和篆刻可以说是把线的表现发挥到了极致，同时线条也把书法和篆刻艺术表现得淋漓尽致。作为

构成书法和篆刻的主要语言元素，艺术家赋予了线条灵性，意象地表达着艺术家的感情历程，篆刻中所传达的那种阴阳相生相克的视觉冲击，被线条分割、连接、融汇得那么自然与完美。对于装饰绘画里的线条而言，它是依附于形体之上的，同时线条也会独立于形体之外，而充分地表达着其 自身的形式美。其一，现代装饰艺术的线条依靠形体的变形，变形而不破形，筐形而不媚形，变形使得线条显得不过于呆板而富于变化，同时也产生了线条的自身韵味和装饰性。例如敦煌壁画中的 “飞天”婀娜多姿，线条圆润、流畅，四肢舒展，彩带似云飘拂。这时的线条在其造型上显示出了这一时期所独有的风格样式。其二，靠线条本身的组织、结构，线条的穿插关系以及虚实浓淡的变化，关键在于线条对于形体而言结合的和谐，且富于形式的美感。最重要的是变形后的形体能够很大程度地表现对象，更能抒发画家内心的那种装饰情绪，和追求那种独到的装饰性及风格。从古代的地中海地区、埃及、希腊、罗马等地区的装饰图案中可以领略线条在其装饰图案中的价值，其中的线条肩负记载历史、事件等画面的主题，同时也成为一种视觉符号。

3面

从客观的角度来讲唯一存在于我们所处环境中的，真实存在的只有我们称之为 “面”的视觉元素。与点、线等造型元素性质相比较 ，面的能量表现更占优势，任何点、线的扩展延伸都以面的形态出现，所以面在构成画面时以较大的形态出现，充分发挥其不同的量感，影响着整个空问的意味。去仔细揣摩克里姆特的作品 《 吻》，其中在人物服饰的创作上集合构成了大小不等的微量元素，但规律排列的面，使画面既充满节奏又不失图案的生动变化。面可以分很多种，其中包括虚面和实面，不同的面质给人不同的感受，同时在画面中创造着不同的空间感观，反映着创作者不同的情感思绪。

小结