高考诗歌鉴赏误区三题

高考诗歌鉴赏误区三题

诗歌鉴赏作为高考语文基本素养能力考核内容之一，这些年来似乎有了些越来越“热门”的趋势，高中语文老师也似乎越来越重视对学生诗歌鉴赏能力的教育和培养，可以说，每一个高三学生仅在高三一年为应试而接触的古代诗词恐怕也不会少于百首，加上高一高二教材中涉及的诗词，还有幼儿园、小学、初中的一些积累和熏染，可以说，现代高三学生所熟读过的古代诗词，在数量上应该早早就达到了“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”中所提到的“三百首”的数量要求；但是，具有吊诡意味的是，虽然有这么“充实”的数量积累，而现代中学生中真正具备了“吟诗”能力，或再退一步说，真正具备了良好诗歌鉴赏能力的人，恐怕依然寥寥。原因何在？很简单，老师为“应试”而教，学生为“应试”而学，这是永远也产生不了诗人的。

诗歌欣赏其实是一件很文学化、个性化；很温婉细腻、很需要灵性的活儿。它最需要的是心灵的纯净和超然，只有带着这样一种纯洁、平和心态，你才能从容面对诗歌的千姿百态，才能真正进入诗歌的灵魂幽径。而当今作为高考语文的“诗歌鉴赏”，某种意义上却几乎完全背离了这个方向，竟然以功利化、庸俗化、概念化的观点去解读诗歌，其弊端可说暴露无遗。专项训练，速成捷径指要，你有“宝典”，他有“名师”，林林总总，五花八门。只可惜，这一番折腾，目标并非冲着诗歌，而是冲着高考应试，冲着分数而去。这不由让人想起当年钱钟书说过的一句话：“大抵学问是荒江野老屋中二三素心人商量培养之事，朝市之显学必成俗学。”诗歌鉴赏的高雅素朴纯净之质在

高考应试的“俗学”风靡下，就这样蜕化成高考应试机器下的一部陈腐的构件，误区多多，弊端昭昭；但真正能认识到这一点的人却不多见，或许这正是“久居兰室不闻其香，久居鲍市不闻其臭”之效应。故而，本文试图在高考诗歌鉴赏的“多多”误区中，择其大略，铺陈“三题”，但愿能引起同行一些反响。

误区之一：生搬硬套 捕风捉影

这种误区最常见的表现形式就是：为高效率实现应试目标，达到速成效果，老师（或名师）们以归纳概括的名义，对古诗常见的诗意表达的类型、技巧、立意等进行总结，结果就“发现”了许多“规律性”（或“公式化”）的东西。比如古诗意象的出现常常是有特定意义的，不同的意象就代表着一些不同的意义；于是，片面机械的强调只要抓住这些意象的特定意义，就等于掌握了解读这首诗歌意义的钥匙，所谓“从意象解读意境”者也。比如，“月亮”代表“思乡”，“梅、菊、莲”这一类的花都代表清高正直的人生追求，“犬、鸡”代表田园气息、归隐情怀，“落花”则毫无疑义的代表伤春、伤感一类的情感，“作客”他乡则一定思乡并惆怅等等。必须承认，这些归纳在一定意义上确实是带有某种规律性的真知灼见，在许多情况下，对于体会诗歌意境确实很有帮助。然而，必须引起注意的是，文学是“人学”，诗歌是有感情有生命的东西，诗歌绝不是固定僵死的“八股”，可以生搬硬套，对号入座。所以，真正要正确地解读一首诗，唯一的方法是深入体会诗意表达的整体氛围意境，绝不可简单化的以

意象符号来图解诗意。可对于急功近利为“应试”而读诗的中学生来说，这种“规律性”（或“公式化”）的东西，他们是求之不得并且是奉为神灵的。可以想象，在老师的如此“误导”下，学生盲从的带着这种方式去读诗解诗，会出现什么可笑的结果。

欧阳修的“采桑子”词中有一首是这样的：

“群芳过后西湖好，狼籍残红，飞絮濛濛，垂柳阑干尽日风。 笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中。” 这首词如果按照“意象”公式去套的话，是很容易犯错的。词中的诸如“狼籍残红”“笙歌散尽““游人去”，“春空”这一类意象如果不去认真品味的话，就属于典型的“公式化”中的“伤春”“失意”情感。然而，这首词的与众不同处就在于诗人借助传统的“残春”意象，反其意而用之，表达了自己独特而真切的情感。词人心目中的美好的西湖，并不是万紫千红的春景，也不是游人的熙来攘往，笙歌管弦的热闹繁复；而偏偏是“群芳过后”的“狼籍残红”，是“游人散尽”，“歌舞罢去”后的安静闲适，是悠闲地透过窗帘，观赏细雨归燕时那样一种空蒙宁静的氛围。本来，全词的起句“群芳过后西湖好”中的“好”字就已经把全词的主旨揭示无遗，但是，在老师长期诗歌鉴赏“公式”化教学的影响下，学生们依然对这“好”字视而不见，而一味往“伤春”“失意”这类情感上靠，因而，对词中“始觉春空”中的“空”字的理解也就完全不得要领，只是简单的照搬“空虚寂寞”之意，而完全忽略了这里的“空”所蕴含的丰富蕴藉的神韵。这里的“空”，本应理解为“空灵、空静”之意，它准确生动的表达

了诗人此时的一种安静美好的情感，与后面看“细雨归燕”的情景水乳交融，宁静美好，空灵惬意。

像这种诗人在诗歌中虽然套用了“残春”意象，却并非表现“伤春”情感的诗歌在古诗中其实是很多的。

再如李贺的《南园十三首》（其一）： “花枝草蔓眼中开，小白长红越女腮。 可怜日暮嫣香落，嫁与春风不用媒。”

这首诗曾被许多的注家评定为是一首“惜花伤春”的诗，可见以“公式化”方式去解读诗意的现象也是古已有之。一些注家认为这首诗是由屈原《离骚》中“惟草木之凋零兮，恐美人之迟暮”诗意生发而来，却忽略了这首诗的主旨也许只是表达诗人的一种诗意灵感突现的意趣和美感而已，与“惜花伤春”其实毫无关系。我以为这首诗的主旨就体现在第四句“嫁与春风不用媒”上，前面三句不过是为这一句作铺垫而已。花儿在春风中凋落，一般诗人从中感受到的不过是伤春伤时这类俗套俗意，却忽略了事实上“春花凋落”“落英缤纷”其实也是春天的美景之一。所以，李贺就在诗中突破俗套表达出了这种自然而真切的情趣。在这首诗中，李贺认为，“花儿凋落”，在某种意义上就好比女孩长大了，就应该高高兴兴、顺顺当当的出嫁，那才是幸福的归属。故“嫁与春风不用媒”一句，正好是生动形象地揭示了诗人的这种感悟：在春天这个美好的季节，花儿们就是这样高高兴兴、顺顺当当、自然而然的便“出嫁“了，连媒人都不需要，就完满的嫁与了“春风”。读者只要细细品味“春风”这个意象的意味，