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西方音乐史复习提纲 绝版呀

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标题音乐

19世纪浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其他姊妹艺术相结合而产生的又一综合性音乐形式一种用文字来说明作曲家创作意图和作品思想内容的器乐曲,柏辽兹是标题音乐的倡导者。 leitmotif主导动机

以一段矮小的动机或主题代表特定的人物,事物,地方,甚至是气氛,情感。瓦格纳首先是在音乐中有意识的运用 Symphonic poem交响诗。

一种单乐章的标题交响音乐,脱胎于19世纪的序曲,该名称为李斯特创造。为管弦乐而作的单乐章标题交响音乐体裁,内容上带有描写或史诗吟诵性质,既有交响诗宽阔深厚的内涵,又比交响曲更为精炼集中,包含了显示,发展,再现的逻辑型结构 Music drama乐剧

是一种创作理念,体现了瓦格纳的哲学思想和美学追求。理论主旨:戏剧是目的,音乐是手段,戏剧、诗歌、音乐、舞蹈必须紧密结合成为统一的有机体,成为“整体艺术 rescue opera 拯救歌剧

,法国大革命时期喜歌剧的另一种形式,有明显的政治倾 向与道德评判意义。歌剧中代表封建势力的阴谋不能得逞,而 受迫害的一方最终被拯救,风格严肃、气势恢宏,音乐贯穿发 展,体现了法国两种歌剧形式的融合 opera buffa 轻歌剧

,娱乐性较强的歌剧品种,取材于日常生活,偏重讽刺揭密,结构短小,一独幕居多。它保持了法喜歌剧以说白代替调的传统。采用独唱的,重唱、合唱、舞蹈等形式,广泛应用当时流行的曲调

民族主义音乐)民族乐派

19世纪30年代至20世纪初东欧和北欧相继出现了一批作曲家,们立志发展本 民族的音乐,在创作中突出和强调本民族音乐特点, 采用民族的题材和形式,反映民族精神和风情,称之 为民族乐派,他们的音乐称之为民族主义音乐 expressionism表现主义,

20世纪初在德奥兴起的艺术流派,以作家康定斯基为代表,扩展到音乐领域,表现主义以主张夸张、畸形和几何图形来表达内心对苦难、丑恶世界的主观感受,表现主义音乐主要以奥地利作曲家勋伯格及其弟子贝尔格、韦伯恩1908-1913年间的作品。 Impressionism印象主义音乐

,19世界末至20世纪初比照印象派绘画以德彪西、拉威尔 为代表的音乐风格。追求音乐的朦胧印象,以含蓄的暗 示去抒发个人的瞬间感受和直觉印象 Mazuka玛祖卡

是波兰民间音乐联系最密切的体裁,有舞蹈性较强,波兰民间舞曲中进到快速的三拍子,来源于三种不同性格的波兰乡村舞曲。

一.简述舒伯特艺术歌曲及其特点

(1)舒伯特是德奥早期浪漫主义的作曲家,他把艺术歌曲推到了一个新的高度,使音乐与诗歌之间达到均衡。。

(2)舒伯特的音乐具有抒情性,旋律优美,注重心理的刻画,具有一种诗的意境美以及美。 (3)舒伯特的歌曲以奥地利民歌为题材,具有人民性、民族性。他的艺术歌曲分为三个形式:严格分节歌、变化分节歌以及通体歌。歌词来源于以歌德为代表的浪漫派诗歌,除此还有缪勒、席勒、海涅等人的诗歌。

(4)他把和声、钢琴伴奏等因素提高到与旋律和诗歌同等重要的地位,给诗歌的周围造成一种音乐力量。和声特点是爱用大小调交替,在自然体系和声的基础上巧妙运用半音和声。 代表作有《美丽的磨坊姑娘》、《冬之旅》

简述瓦格纳的乐剧理论及创作实践

(1) 内容上体现了永恒精神的神话。

(2) 形式上要像古希腊戏剧那样诗词、音乐、表演、舞台等综合成为整体。 (3) 具体表现:

①打破传统歌剧的切割、分离的“分曲结构”,采用无 终旋律,避免完全终止。(清晰的终止只用在幕尾。) ②运用主导动机,强调音乐的统一性和交响性。

③频繁转换调性,回避或延迟主调、主和弦,达到调性 重叠,甚至是调性模糊的效果。

④精美的舞台设计成为整体艺术中不可或缺的部分。 瓦格纳乐剧意义;

瓦格纳的乐剧集中了19世纪音乐艺术中的最高成就,吸取了从Beethoven到Weber,从Berlioz到Liszt以及法、意歌剧的经验,以自己大胆的创造开辟了通未来的道路。他的“整体艺术”“主导动机”“无终旋律”“半音化和声”预示了西方音乐20世纪的发展。 创作阶段及其作品:

最集中体现其乐剧理论的作品是《特里斯坦与伊索尔德》 集大成之作是《尼伯龙根指环王》

简述印象主义音乐特征及其代表作曲家和作品

1、印象主义音乐多以自然景物或是个、绘画为题材,注重表达对客观事物的瞬间印象,具有神秘和飘忽朦胧的意境。

2、印象主义音乐不以旋律为主,重视和声与配器的色彩作用;突破大小调体系,采用全音音阶和五声音阶;增加和线结构的可能性,减弱和声功能,模糊调性,大量使用变化音;喜用复节拍和复节奏;采用小型题材。 3、德彪西的管弦乐作品《牧神午后》《夜曲》《大海》以及钢琴曲《已向集》《前奏曲》等。 4、拉威尔的舞剧音乐《达芙尼与克罗埃》《鹅妈妈》,管弦乐《西班牙狂想曲》《波莱罗》钢琴五《水的嬉戏》《鹅妈妈组曲》。

二. 简述柴可夫斯基及其音乐风格特点 柴可夫斯基的生平简述 1、柴可夫斯基出生高贵,生活富裕。 2、他为音乐理想抛弃了优裕的职业。 3、他性格孤僻内向,极度敏感。 4、他命运多变,屡受挫折。 5、柏拉图式的精神之恋。 两个鲜明的风格特征: 1、深刻的抒情性

抒情性体现在旋律上。作品的主题旋律都十分鲜明,线条委婉悠长、起伏跌宕,音调亲切自然,感情色彩浓郁,注重对人的心理的细致刻画。舞蹈节奏的广泛运用,(尤其是独特的五拍子节奏)生动而富有活力,具有鲜明的俄罗斯民族民间音乐的特色。 2、强烈的戏剧性

戏剧性表现在音乐中的对立与冲突及悲剧性内容。他把自己对时代、社会和对人生的种种体验,把人们内心世界的种种矛盾冲突,形象的通过精致的音乐语言,化为爱与恨、光明与邪恶、欢乐与痛苦、理想与现实只见强烈的矛盾冲突,他的音乐具有强烈、震撼人心的戏剧力量。

主要著名作品交响曲《b小调第六交响曲“悲怆”》三部舞剧《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》两部歌剧《叶夫盖尼·奥涅金》《黑桃皇后》 简答:

1、表现主义音乐特征有哪些? 音乐语言从半音化走向无调性

旋律大幅度跳跃,使用乐器的极端音区,音响怪诞、刺激 体裁多为高度浓缩的微型作品

曲式自由、复杂、常用文字来结构规模较大的作品 用十二音技法写作

2、romantic时期作曲家brahms的古典性表现在哪些方面? 古典交响曲的基本框架(曲式结构、调性安排) 古典的无标题纯器乐 古典动机发展手法

古典时期最朴素的双管乐队配 Barque时期的复调对位技巧

3、法国大歌剧的一般特征有哪些? 历史性的重型体裁 长大的篇幅

庞大而华丽的舞台布景

壮观的芭蕾舞场面,辉煌的管弦乐效果

音乐贯穿不用对白,多用独唱、重唱、合唱尤为重要 4、19世纪真实主义歌剧有哪些特点?

题材反映社会底层贫苦人的生活遭遇,追求紧张的戏剧情节,带有血腥凶杀的内容 舞台人物性格突出,生活环境描写富有色彩

音乐与民间歌舞密切相连,旋律优美动听,气息悠长,富有浓郁的抒情色彩,具有后浪漫主义的音乐特征。

5、新古典主义音乐的风格特征有哪些?

排斥过度的情感表现,提倡客观冷静的创作态度 注重器乐体裁,追求结构的匀称完美

复兴浪漫主义以前的曲式,提倡复调音乐和“纯音乐”(如组曲、托卡塔、赋格、大协奏曲、帕萨卡利亚等等)

配器清晰透明,织体明晰简洁

不用规模宏大的管弦乐队,喜好室内乐的朴实无华 6、puccini 的歌剧在哪些方面超于了真实主义歌剧?

Puccini的歌剧题材更为广泛、有反应现实生活的,但也有取材于神话寓言的,还有根据小说,戏剧作品改编和表现异国风情的。 尤其突出受欺凌、受迫害的女性形象,并强调用朗诵调和咏叹调的融合来深入刻画角色心理 将意大利歌剧声乐的优良传统与当代新技术结合。 填空

1、1821年在柏林上演了韦伯 的歌剧《自由射手》(《魔弹射手》)。

2、门德尔松(Mendelssohn)致力于德国传统音乐的复兴,他先后指挥演出了

Bach、Handel、Lasso、Beethoven以及Schubert的作品,并创建了莱比锡音乐学院。

3、与G.Mahler同时代的杰出作曲家 理查德.施特劳斯,曾在纯粹时期任帝国音

乐局部长。他的交响诗《查拉图斯特拉如是说》体现了尼采的“超人”哲学。

4、作曲家G.Verdi一生的创作,代表了意大利19世纪下半叶歌剧发展的历史,

其代表作的歌剧作品有《茶花女》、《黎戈莱托》(《弄臣》)、《游吟诗人》以及具有大歌剧特质的《阿伊达》。

5、《艺术家的生涯》是意大利作曲家 普契尼 世纪之交的作品,他的其他著名歌剧有《托

斯卡》、《蝴蝶夫人》。

6、脍炙人口的两套管弦乐组曲《培尔.金特》是挪威作曲家格里格(E.Grieg)的

作品。

7、从乐剧《特里斯坦与伊索尔德》开始,瓦格纳打破了通向调性瓦解的大门,预示了20

世纪音乐风格文化发展的方向。

8、普契尼在他的歌剧《图兰多》中直接采用了中国民歌“茉莉花”。

9、Liszt对西方音乐最重要的贡献是首创单乐章标题音乐Symphony

poen(交响诗)。

10、法国浪漫主义音乐的代表 柏辽兹(H.Berlioz)是浪漫主义标题音乐的创

导者,使文学性情结和戏剧性构思侵入交响曲中,首先体现在他的管弦乐作品《幻想交响曲》中。

11、19世纪民族乐派著名的代表作曲家有捷克的斯美塔那和德沃夏克,挪威的格里格,

芬兰的西贝柳斯以及俄罗斯的格林卡、穆索尔斯基、鲍罗丁、里姆斯基—科萨科夫等。 12、19世纪末,俄国作曲家 斯克里亚宾(A.Scriabin)独创了非平均四度

叠置的和弦“神秘和弦”,视为作品的调性中心。

13、象征芬兰民族解放斗争的爱国主义作品交响诗《芬兰颂》是19世纪民族乐派的作

曲家 西贝柳斯的作品。

14、19世纪末—20世界初俄国音乐的三位代表作曲家是被称为“俄罗斯民族乐派的

最后一人”的 格拉祖诺夫(A.Glazunov)、热衷于“神秘主义”哲学的 斯克里亚宾(A.Scriabin) 以及确立“俄罗斯钢琴学派”历史地位的作曲家 拉赫玛尼诺夫(S.Rachmaninov)。

15、泛指19世纪包含对白的法国歌剧形式又称为 喜歌剧。

16、门德尔松 突破古典协奏曲传统格式,将协奏曲的第一乐章取消了双呈示部,乐章之

间连续演奏,使音乐贯穿发展。

17、德彪西的前奏曲《牧神午后》是印象主义管弦乐的奠基之作。 18、前苏联20世纪伟大的交响曲作曲萧斯塔科维奇,创作的15部交响曲贯穿他的整

个艺术生涯,其中创作于卫国战争时期的在国内外广泛演出,向全世界表明了苏联人民在反法西斯战争中的大无畏气概。

19、表现主义音乐的代表人物是奥地利作曲家勋伯格以及他的两个学生贝尔格和威伯恩,

因三人都出生在维也纳,也称作新维也纳学派。

20、法国大革命时期“拯救歌剧”的代表性作曲家有凯鲁比尼、勒絮尔、梅雨尔、斯朋

蒂尼。

21、柴科夫斯基的三部舞剧是《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》,他一生中最后

的一部作品是《b小调第六交响曲“悲怆”》

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