寻找工艺的美感
英国在19世纪上半期完成工业革命之后，其技术水平一直居于欧洲的领先地位所以英国政府于1851年在伦敦的海德公园举办了第一次万国博览会，其主要目的是为了显示英国的经济和工业实力。人们在这次博览会上亲眼目睹了工业革命所带来的变化，各种新奇的玩意令人惊叹不已。但是在这次博览会上，一些有远见的人士也从中发现了这些机械制品对社会的潜在影响。
展品以工业产品居多，外形粗陋。许多产品上加了些不伦不类的纹样为装饰，想以此来弥补形式上的丑陋。但事实证明，其结果更加糟糕。这些缺乏审美眼光的产品令他们确信，机器的降临正逐步毁掉个性化的创作与传统工匠行业的审美标准，他们只能是社会变得千篇一律与庸俗，于是他们试图去解决这种设计理念缺失的状况。在这些人中，最具有代表性的是英国的艺术家威廉 · 莫里斯。他们为这种“审美缺乏症”开出的药方是用中世纪的艺术去医治它。
1860年的英国特郡伯克斯利希斯，新建起一座完全与众不同的房子 —“红房子”。这
座住宅是1859年威廉 · 莫里斯请他的好友菲利普· 韦布为自己设计的新婚住所。其平面根据功能需要布置成L型，墙面采用红砖的本来颜色，不加粉刷和装饰，大胆抛
弃了传统建筑贴面装饰特征，而表现出材料本身的自然属性，建筑的正面成为次要部分，而从背面进行规划；不加掩饰地展示建筑的内部结构。建筑的内部一改维多利亚时代的阴郁和拥挤，整个空间明亮而舒适。
红房子完全按照莫里斯和他的好友韦布以及拉斐尔前派画家罗塞蒂自己的构思来布置，他们不仅亲自设计家具及壁纸、窗帘、帷幔饭厅 食品储藏室 的图案，并且由莫里斯的妻子珍妮亲手刺绣完成，整个房子的每一处细节都充满了艺术感。罗塞
蒂称赞它“更
厨房 像一首绮丽的诗篇，完全具有中世纪
饭厅 的风格，但又非常舒适宜居住。”实际
上，红房子在的确成为一建筑打破了
客厅 这些率性而创新的艺术家的设计之下，件具有历史意义的杰出艺术品—这座建筑领域低劣模仿传统建筑、缺乏创造
性的做法，将哥特式建筑与英国乡村生活有机的结合在一起，使其具有功能性、实用性和舒
适性的特点。摆脱了陈旧的历史主义的束缚，已经具备了新艺术的特征，并且预示着即将来临的20世纪。
威廉 · 莫里斯是现代设计史的开篇人物，作为一个具有激进思想的革命者，他深信工业化批量产品体现不出创造者的精神特质。为了抵制“没有灵魂”的机器世界，他最早背离古典主义，企图借力于民间的传统手工艺寻求艺术的未来。“红房子”的成功设计，表明威廉 · 莫里斯所倡导的“工艺美术运动”初见端倪。在此基础之上，1861年威廉 · 莫里斯与他的朋友们成立了“莫里斯—马歇尔—福克纳公司”（Morris Marshell Faulken&Co）,
从事家具、纺织品、彩绘玻璃和日用品的设计和制作。这个公司包括莫里斯、韦布以及拉斐尔前派的几位画家。他们通过一种手工作坊的形式来生产他们自己设计的产品，并考虑了把自己的产品卖给给大众的可能性。 从1862年的南肯辛顿国际博览会起，他们的产品就引起了公众的注意。莫里斯在家具设计、纺织品设计、壁毯设计、壁纸设计等方面都表现出了才华。他的纺织品设计大多从自然中选取花鸟、植物作为装饰题材，格调自然、清新，呈现出浓厚的生活气息。晚年的莫里斯致力于书籍装帧设计，1891年，他在凯尔姆斯科特创办了出版社，亲自设计和铸造字体，并出版了许多精美的书籍。1896年他设计的《桥莎集》，被誉为书籍装帧设计史上的杰作之一。
由莫里斯领导的工艺美术运动，经过莫里斯的努力与探索很快在英国开展起来。作为一个有民主思想的艺术家，他希望能够为大众提供价格低廉而又具有审美价值的产品，特是对那些生活水平不高的普通人，他认为他们比那些上层社会的人更需要精神上的抚慰，而满足他们需求的就是诚实而认真地制造出来的产品。但是对中世纪手工艺制作的理想化认识以及过分艺术化的精神气质使得他从无形中已经陷入到一种浪漫主义的谬见中去了。在一个工业化潮流已经不可逆转的现代环境中，他们所提倡的手工艺制作已经被证明是最大的奢侈，因为高品质的设计以及手工作坊式的生产方式令产品的价格高到普通人不敢问津，这个致命的弱点使他们的产品在大众化的市场中缺乏价格的竞争力。不过作为艺术家对工业化的缺陷发起的一次挑战，莫里斯的行为赢得了艺术界的一些艺术家的支持，一批年轻的艺术家，设计师聚集在他的周围，在他的影响和感召下，实践着他的工艺美术运动思想。他们中不少人开设公司、建立工作室或组成团体，进行着设计改革与实验，其中比较重要的有：1882年成立的“手工艺行会”和1900年成立的“伯明翰手工业行会”等组织，使英国的工艺美术运动在国际上产生了很大的影响。
莫里斯希望通过恢复中世纪的手工艺生产和审美趣味来解决工业制品缺乏美感的问题。这虽然是一个不切实际的幻想，但是他们对产品美学缺乏现象的批判却有助于其他艺术家和公众认清自己的生活状况，并提供更佳的解决方案。工艺美术运动使人们明确的意识到在一个工业文明的时代，不能够只注重技术而忽略产品美学与设计理念的重要性。?
???????在莫里斯之后，有很多艺术家对他提出的问题都进行了认真的思考，不过他们最终获得
的答案与这二者并不相同。他们并没有绞尽脑汁地企图去复兴传统工艺，而是意识到技术的进步所带来的生产方式的和材料的改变是不可逆转的。甚至在莫里斯后期的演讲中，他也不得不承认机器生产的发展趋势是不可阻挡的，他承认人们应该尝试被称为?机器的主人?，把它用作改善?我们生活条件的一项工具?。这种对机器生产的重新认识，使得这些艺术家开始渴望对新材料的特征性有所认识，并试图发展起一种与这些材料相吻合的新的设计概念，去创造一种?新艺术?（Art Nouveau）。于是在19世纪80年代，一些艺术家举起了这面“新艺术运动”的旗帜。这场运动在当时欧洲赢得了很多艺术家的支持，他们受到了莫里斯富于勇气的行为的鼓舞，完全是自发的投入到这场艺术设计运动中来。他们把自己的目光投入到公众生活得各个领域，以一种浪漫主义的、唯美的态度创造出了大量的丰富于装饰趣味的作品。
????????从红房子的设计到工艺美术运动再到新艺术运动的开始，伟大的艺术家威廉 · 莫里斯在工业文明的当代一直在寻求着工艺的美感?。让我们重新认识到了在这个机器的时代产品美学与设计理念的重要性。?
美术史论文
姓名：谢丽子 班级：文化(5)班 学号：08166217 专业：装饰艺术设计
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