入门篇 第一课、口琴的选择 第二课、吹响单音 好了，现在开始我们真正的蓝调口琴之旅吧！ 等等，不要急着拿起你的口琴演奏曲子，因为你会发现这时你很难吹出干净饱满而平稳的单音，而是伴随着一些杂音，这时我们要说的第一个技巧便出现了-------单音。 一、准备工作 首先用你的嘴巴，轻轻向外呼气，并发“呼”声，感觉呼出的是热气才对（就像冬天向玻璃上哈气一样），同时感觉呼气时候身体渐渐瘪了下去，待气流流完之后的放松口型即为标准口型。 注意：关于持琴姿势----在没有掌握标准单音之前，我们可以先用左手右手的食指和中指分别端拿住口琴的左右两端，这个动作看起来多少有些“傻”，但这是为了让你深刻理解单音的要领，掌握后才能明白正确持琴姿势的意义。关于标准的持琴姿势，我会在第六课给出详细讲解。 二、技术要点 1、嘴唇 这时可以拿起你的口琴了，注意请将低音部分朝左端，高音部分在右端。保持之前的呼气动作，口型呈“o”形，放松自然的让嘴唇的内侧接触口琴的吹口部分，口琴的尾部可以轻轻上翘，有这个角度很重要，这样感觉含到的是接近口琴的音孔上沿。无论是单音还是多音演奏都不能含口琴太浅了，外观上看来应该是上嘴唇盖到盖板的面积比较大。开始先不要管是否是单音，重要的是先把吹奏的基本口型掌握好。 好了，现在可以轻轻吹响你口琴的第4孔了，就是do音，就像这样： R-2-1 你这时吹响的十有八九不是单音，而是含有杂音，注意千万不要拿下来调整，应当在口琴和嘴唇接触的时候进行调整，而且不仅是横向的，还有嘴巴含琴的深浅。 你肯定做到了！接下来就是吸气了，吸气时候要注意不要用嘴巴像吸管吸饮料那样吸，而是像喝水那样缓缓的让气流反响流进来，就像这样： R-2-2 2、口腔 口腔应当是前后拉伸，且内部有一定的高度空间，感觉含着一个芒果或者半截胡萝卜（你可以买个胡萝卜试试哈），形成一个管子的形状。注意千万不能只靠嘴唇向前撅的力量，这样会很累，可以试着发“呼”声找到较为放松的感觉。
舌头的位置至关重要，它直接决定着你的音色和音准，单音时候舌头要求完全放松甚至感觉不到它的存在。注意尤其是吸气的时候，舌头不能跟着气息回收，因为你是用身体呼吸的，口腔和舌头只是形成一个畅通无阻的管道而已。 3、气息
布鲁斯口琴要采用腹式呼吸的方法。这种呼吸方法的重要性绝对不只限于针对初学者，可以说除了特殊效果外，blues口琴采用的全是腹式呼吸法。其要领是：吸气的时候让气流入腹部，感觉气息下沉，横膈膜扩张，腹部隆起，而呼气的时候则相反，在吹吸的同时要学会用鼻子来控制呼吸量。腹式呼吸更简单点说就是深呼吸，吸气的时候感觉是在闻一朵花的香气，吹气的时候感觉是轻轻吹去手心的一抹尘土。 好了下面综合上面三点，吹响你口琴的第四孔1音，然后是吸气2音。 三、几个容易范的错误
1、漏气有杂音，这是因为嘴唇左右咧开所致，应当是前后拉伸。 2、感觉嘴唇会累，这是由于嘴唇上下压的太紧，你要做到放松再放松。
3、感觉气不够用，这是由于呼吸不够深，尤其是吸气的时候，牢记腹式呼吸即可解决。 4、声音不平稳总是晃动，甚至声音时大时小，这是气流不够平稳所致，牢记腹式呼吸。
5、声音干瘪刺耳，这是由于口腔空间过窄所致，记住发“呼”的口型，口腔前后拉伸上下适度放大。 四、课后练习
你肯定能够吹响和吸响第四孔了吗？下面用同样的方法试着按照下面的顺序奏响其他孔。 B=blow（吹） D=draw（吸） 4B=吹第四孔 4D=吸第四孔
练习一：
4B-4D-5B-5D-6B-6D-7D-7B 练习二：
7B-7D-6D-6B-5D-5B-4D-4B
吹奏时要尽量将每一个音吹长些，且充分感受这个音的动态，这就是我们每天必须练习的“长音练习” R-2-3
记住，开始千万不要求快，一定要把每一个音演奏舒服，感受这个音的动态，思考自己单音的三个技术要领有没有做好。
第三课、中音音阶及嘴唇的移动
你的单音练习好了吗？如果你的长音已经让你满意那么让我们进入真正的音乐学习吧。
一、中音部分音阶
提示：中间带的数字代表音孔数，上面的是吹气音的唱名，下面的数字是吸气音的唱名。
其实上节课最后的一个练习就是一把位中音部分的音阶了。你只要将长音做的稍微快一些便会感觉到这条基础音阶： 练习一、音阶上行
R-3-1
练习二、音阶下行
R-3-2
练习三、加快速度
R-3-3
请反复练习并且熟记1 2 3 4 5 6 7 1在口琴上的位置。 二、关于嘴唇换孔时的挪动。
在换孔挪动时，可以是头动也可以是口琴动，也可以是同时向相反的方向动，但不管怎样都要注意，吹曲子时候切忌总是将口琴离开嘴唇，一旦嘴唇与口琴接触，就要求不轻易离开口琴，即使是在挪动的时候，保持口型自始至终的一致非常重要。
很有可能你吹了才一会音阶，便会觉得嘴唇从一个孔移动到另一个孔时，变得越来越吃力，嘴唇甚至会黏在口琴上阻碍挪动，这是由于嘴唇压的太紧所致，关键是嘴唇要放松，不能过于压迫口琴。 为了强化这种移动，我们可以做下面这个“三度音阶练习”
练习四、上行：
R-3-4
练习五、下行：
R-3-5
练习六、试着加快速度：
R-3-6
第四课、练习曲《送别》
这是我们要掌握的第一个曲子，准备好了吗？好让我们开始吧 首先听听我的示范：
R-4-1-送别
一、认识曲谱
当你看到这些符号时，千万不要害怕，我们要做的是首先认识简谱的表示方法，然后将这些音与口琴上相应的孔和吹气吸气对应起来就可以了。
提示：本教程采用简谱和口琴谱对照的记谱方式，口琴谱记录在相应的简谱音符下方,数字代表孔数。 B=blow（吹） D=draw（吸） 4B=吹第四孔 4D=吸第四孔
关于乐理部分的知识可以到这里下载。
当然你可以跳过上面的部分不看，而是靠直观的记忆口琴音孔的位置来演奏，这样的话虽然你一样能演奏出动人的乐曲，但是你只是会吹口琴而已，并不是会吹音乐，曲谱虽然不能表示所有的音乐情绪，但是能更好的让你了解和掌握音乐的要素，所以我建议大家尽量掌握识记简谱的方法，开始会比较慢，不要着急只要你坚持每次都用它，没几次你就会习惯的。 二、演奏详解
首先看看第一小节的演奏，你会发现是连续的四个吹气音（依次是吹6吹5吹6吹7），注意，这应当是一口气完成的，所谓的一口气并非是要你一直不间断的吹气，这口气可以在移动换孔时瞬间停止，然后继续吹，中间不要吸气换气。事实上，在连续的几个吹气或者吸气时，都是一口气，靠嘴唇的移动来促使其他音孔发音。
另外要注意的一个问题是，在换孔移动时嘴唇千万不要离开口琴！
第二小节出现了吸气音第6孔的吸气“6”，这时候正是你换气的时候，因为前面是连续四个吹气音，这时候要体会用嘴巴换气的感觉，充分利用每一次吹吸转换，体会吹口琴就是在呼吸，这时候你是在用嘴巴呼吸。
第三小节出现了一个跳音，“5”是6孔吹气，“1”是4孔吹气，这就要求嘴巴左移时候要把握好力度和距离，既不要过分紧张又能准确无误的越过第5孔找到第4孔。注意这时候虽然跳过了一个音孔，但是实际上不是真的跳过去的，而是滑过去的，并且由于是连续的两个吹音，所以仍然是一口气。
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