中国艺术设计史

英政府与清政府在上海签订《中英续议通商行船条约》，1904年，在帝国主义的胁迫下，上部按照旨拟定并颁布了我国第一部商标法规《上标注注册试办章程》，这个充满了半殖半封社会色彩的商标章程成为近代中国商标发展的一个里程碑。

第九章

一、论述中国近代政治、经济、文化、科技、教育、社会思潮等因素在当时一输谁寄发展中所发挥的作用。

中国近代时期的社会思潮主要有陈独秀、李大钊和毛泽东336等人宣传的马克思主义，孙中山创立的三民主义，胡适宣扬的实验主义和梁启超、孙东荪等人吹捧的基尔特社会主义，还有所谓的无政府主义，国家主义等，影响设计的主要社会思潮及社会改良运动主要有梁漱溟等人领导的乡村建设运动，蒋介石发起的新生活运动和共产党在解放区进行的移风易俗活动等。

中国共产党突出反帝反封的政治纲领，孙中山创立三国注意，在中国解决民生问题，要发达国家资本，振兴实业，要引进西方科学技术，改良农业生产和防止工业生产等。这些思潮都深刻的改变这中国艺术设计的生存土壤，影响艺术创作者的创作实践。

在诸多思潮的推动下，政治力量和民族资本着力引进西方科技。加之中西文化不断融合，于是造就了一批懂知识、有技术。会管理的民族资本家。企业家对商业设计的重视逐渐转化为对设计和商业促销的一种现实需求，这种需求继而成为中国近代艺术设计蓬勃发展的市场基础。

五四新文化运动对当时美术及设计产生了巨大的冲击，吕澂 认为应从中西美术中取长补短，建立一种资产阶级民族主义的新美术

抗日战争全面爆发以后，吧为艺术而艺术的作品变为宣传工具。中国共产党成立“鲁迅文学艺术学院”在延续和继承苏维埃政权时期设计特点的基础上，有融入了抗战时期设计的新特点，并逐步形成独特的设计色彩。

二、举例说明中国近现代各涉及形态的主要特征。

中国近现代陶瓷：民国瓷器在器型制作人承袭传统品种的同时，还产生了新的品种，新器型。民国时期瓷器造型分为：陈设品、生活用品和文房用品。纹饰特点：一是承袭前朝的传统纹饰，二是旧瓶装新酒式的特色纹饰。

中国近现代建筑：多样且风格迥异，既有传统的就建筑体系，又有输入和引进新建筑体系下=：既有欧美风格的洋式建筑，又有传统复兴的新建筑。民国最早流行“殖民地式”外廊样式。20世纪初，出现西洋折中主义建筑，采用文艺复兴式，哥特式，古典主义式等风格。在中外建筑文化碰撞的形势下，中国近现代出现了各种形态的中西交融式建筑。可分为两大类，一、中国传统旧体系建筑的“洋化”，二、外来的新体系建筑的“本土化”

中国近现代染织服饰：我国染织技术的发明是最古老的。“系”部的quan就有“一染谓之源”（帛赤黄色）在染谓之cheng（又做赪，是红色），三染为之xun（浅红色）中华民国成立之后，孙中山下令废除满式服饰，破旧立新，提倡心腹事。中山装和改造后中国女性气泡的“民族服饰”

中国哟近现代平面设计：五四运动时期，中国近现代的图书装帧受到西方书籍装帧的设计的影响，在线装书的书衣上舍去书名签条，改排铅字，或用书法题写书名。20世纪初，

出现装饰花边的框线，封面纸变换不同颜色等。民国初期，舍线装为平庄，封面和封底出现美女肖像等图画装饰。

三、讨论近现代西方发达国家影响中国设计发展的主要方面 设计的现代化问题，和中国的都有现代化问题一样，设计现代化的根源亦来自西学思潮。但很少有论著专门谈论想设计思潮对中国设计是如何产生影响的，因为涉及是伴随工业化的到来而出现的，在农业社会，只有工艺没有设计。而且，一直到20世纪，在很长的一段以来根本没有普遍意义上的“设计”这个词汇。洋务运动后，中国开始外派留学生，当时的第一批留日人员带回来诸多外来语中，对中国设计影响最大的就是“图案”这个词汇。在20世纪前期的中国外来词汇“设计”、“艺术设一”沿用日本的翻译，成为“图案”欧洲各国的工业发达，但产品毫无美感，当时的美术家不屑过问设计问题，而工厂只管制作，产品和包装远远没有跟上，设计依然只是工匠的事。当年流行着一种“维多利亚式”的矫揉造作的装饰之风，准则中繁琐而不利于生产制造的风格经常影响着工业产品。于是战役中被称为“工艺美术运动”出现了，同事这也标志着现代设计正登上历史舞台。

“工艺美术运动”几大特点

1）强调手工艺，反对机械化生产。

2）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格 3）讲究简单，朴实。反对哗众取宠： 4）提倡哥德式风格：

5）冲上自然主张以、东方装饰和东方艺术的特点。

不过这个具有美妙东方情调的设计运动对中国设计界的影响甚微，除了在按样本定制并外销的瓷器上尚能见到该风格外，在别的领域几乎一片空白。显而易见，19世纪中期，中国的工业化还没有开始，传统的手工艺品和传统装饰风格尚适应于小规模的、手工业的时代。众所周知，日本在明治维新以后大规模的学习西方，以此同时引进的就是机器大工业生产的方式，设计与制造逐渐分离。但是，直到二战以后，日本才正式采用音译来标示外来语言的“设计”一词。因此，在中国，由于有早年第一批留日归国美术家的影响。

现代设计，伴随着工业革命的诞生而诞生。在英国的“工艺美术运动”之后，欧洲大陆也开始了他的现代设计运动，这就是19世纪末20世纪初的“新艺术运动”。在“新艺术运动”之后出现的“装饰艺术运动”可谓对前者的反动。从“装饰艺术运动”开始，中国设计师正式登上设计历史的舞台。与“装饰艺术运动”同时发生的“现代主义运动”是一场真正的世界性的设计运动，它一直延续到当代。

建国以后的中国，现代主义设计并非没有，而是都并不纯粹，很多建筑师在探索民族化的同时试图对现代建筑设计形式去表现中国传统艺术的精神。建国以后很长时间以来，中国的平面和产品设计单调而粗糙，尽管借鉴了一些民族化的手法，但一时形式的保守主义时的求新求美变得困难重重，以至止步不前。等到70年代末，闭关已久的国门再度打开的时候，世界现代设计已经进入了一个多元化发展的阶段，中国设计在当代才融入了世界设计潮流中。中国设计在百余年中不断地引进和吸收西方的设计思想，也留下了许多的经验教训。现在中国涉及依然在学习西方，但这一次真正的深入其中。