儿童美术教育与创造型人才的培养
李
—建立科学有效的训练方法毅
21世纪是创新的世纪,它需要具有创新精神和才能的人。江泽民在全国科技大会上指出:“创新是一个民族进步的灵魂,是国家兴旺发达的不竭动力。一个民族缺乏独创能力,就难于屹立世界民族之林。
”创新意识、创新精神和创新能力是人才素质高低的重要标志,
“应试教育”怪圈的突破口,
也是素质教育的新课题,树立不能以自己丰富的知识、
因此,创新教育便是素质教育的核心。提高创新能力是素质教育的重点,它既是冲出
切入点,从创新意识的培养开始,使这一代新人能常常给自己提出新任务、断追求新事物的意识;能有大胆更新、改革、不断完善新目标的精神;丰富的想象担负起创造型人才培养的呢?
绘画的形式恰恰最能适应创造型人才培养这一过程,最能直观的体现其教育训练的效果,它是在涂涂画画中,使人自然地走进灵活与想象的空间。涂涂画画的训练强调了个性、独立性的发挥,它与其它艺术教育一样,
没有统一的标准与框架,
更不必去追求逻辑性和科
100摄氏度,这是共
学性。科学追求的是规律,即共性和普遍性。如:水在常压下的沸点是才最广阔的天地。
以往的美术教育常常被视为专业性很强的训练项目,
但爱因斯坦认为:学校的目标是培
而不能成为一
养和谐发展的人,而不是专家,专业知识教育可以使人成为一种有用的机器,
21世纪的重任,这便是创造型人才的全部。儿童美术教育是怎样实现对
性,而我们的美术训练贵在独创性、综合性、灵活性,它是无限的,因此它是培养创新型人
个和谐发展的人。他认为,发展独立思考、独立判断的能力,应始终放在教育的首位。而且近年来,大量的研究资料从不同的角度以详尽的事实论证了美术教育在人生众多教育科目中的重要地位,从而得出了一个结论:美术教育是启迪人们想象力,游戏。
然而,美术训练毕竟是以画画的形式出现,
象人们所期望的那样,
又以涂画为基本学习形式的,
它是否真的调整形式所能
能担起重任,达到最终目的呢?这绝不是靠补充内容、
培养独立思考的最佳手段,
美术训练是完善思维、培养个性、发展创造力有效的训练途径,绝不只是笔、纸、色间的小
改变和达到的。它需要人们从观念上、意识上和深层面上去重新审视、的含义,与想像和创造联系起来。
是一种载体,是作者用来向人们表达心境、表述自身水平的一种形式。上个性化的表演和存在,和创造性的个性表演。
绝不会被款式的各异、
认识它,将画画二字它又像是语言,以有
在华
那些行于笔端,落于纸上自由自在的“画”是思维的外壳,
形的方式,不可雕琢、毫不掩饰、真实的向人们展示着各自的内心世界。它更象时装表演会
色彩的斑斓和音乐灯光的一致而淹没。
丽的外衣里面,有着模特儿对时代、对生活、对服饰本身和环境、音乐、灯光等情境的理解
更准确、更直白的说就是:理解多少,就表现多少。绘画就更是这样,
一旦离开范画的训练,你就是你,我就是我,每个人的思维状态,决定了他的绘画水平,他的想象能力、创造能力就是绘画的依托,无论他画的什么画,是写生,是命题,还是创作;也不论他采用什么技法,是线,是形,是色,还是其它什么材料,也无论每幅画作者要向人们表现什么,最终我们都会透过画里行间,透过均衡、转换、对称、节奏及对主题人物的刻画、场景的描写、情境的渲染等等,儿童绘画也是一样,
透过那些看似无声又无序的画面,
如果没有好的立意、
审视并理解作者最本
质、最深刻的一面——他的思考和判断能力,使画面以其独特的方式将其展现得淋漓尽致。
一幅看似好的作品,
好的视角,再好的构图和再好
。技法常常是一种外壳,
的表现技法也会显得苍白无力,打动别人的决不是漂亮的“外衣”假如没有内在的、丰满的肌体
,再华丽高贵的装束,也会给人以干瘪和华而不实之感。
尽管是在同一个教室,听同一个故事,选同一课题去进行解析、表现,但那些拄惯了拐仗、
画惯了范画的孩子,对教师的启发、引导会感到茫然,拿着笔没了主意,不知该画什么、要画什么,而那些懂得独立思考,善于想象的孩子,拿到笔后,创作的激情直奔笔端,如长江之水一泄千里,画到兴奋处还可滔滔不绝地讲给你听。
画面的繁简、行笔的缓畅,所反映出的差异恐怕绝不仅仅限于这些表象,画开始。
在儿童美术教学中,大多数的人们已从简笔画、写生课,或在范画上添加、移位,修改、变色的想象力提供了适当的外部环境,儿童美术训练不是培养专业画家,个特殊的训练体系。
儿童绘画教学的一条重要原则。
临摹画教学中走了出来,
他们或引进大量的
要
,,,这些形式上的改变,的确给训练孩子们
还处于蹒跚学步的孩子来说,
创造型人才该从入
可对那些刚刚学会拿笔,
立刻大撒把地让他们跑起来,岂不是有点异想天开,强人所难了吗?
儿童学习绘画也不能以纯技巧训练为目的,我在教学实践中首先以科学严谨的态度,
并以此为训练课题,
应将其视为一设定了适应不同层
研究、确定与创造精神培养相吻合的教学内容、教学形式、教学方法是
最大限度地调动孩子们积极参与的
次、不同年龄儿童特点的训练内容,
积极性和培养他们敢想、敢说、敢做的精神。我们的具体做法大致分为三个阶段(环节)
:第一,是创造心理(意识)的孕育,即灵活性
的训练,它是想象的起步、是基础;第二,是创造精神的培养,即求异性训练,它是想象的过程,是途径;第三,是创造性思维和创造能力的训练和展示,它是想象的目的,也是技能的训练。
一、灵活是想象的起步(基础)
首先,我们给孩子们的不是具体的形象,不是猫,不是鱼,也不是大象和房子,而是构成这些形象的要素和方法,运用能力的开启。
灵活性训练,意在使孩子们在接受教学内容时,不呆板、意识,能够把自己已有的感知、
不拘泥、能有自己的见解和求新的
无论它是否属同
经验、记忆和理解进行灵活的重组和再现。
即绘画的规律和方法——对所要表现事物能够进行的观察、
分析、比
较、总结、概括和运用。在这个阶段,我们强调的不是画面的效果,而是对知识和经验灵活
一类型、同一性质、同一时空,全然不必去考虑,完全可以按自己的想法随意拆开、打散,再有选择的任意摆放、组合。灵活带给孩子们的或许是必然,或许是偶然,也可能是巧合,总之,美在其中发现,美在其中产生,美也在其中创造出来。
在整个训练过程中要求孩子们领会其中心,掌握其方法,变化其形式。以科学的训练方法,
给孩子们一些“零件”、“积木”(各种线、形和色等)和运用它们的方法(作用和使用规律)。至于是要建高楼大厦,还是去造古建桥梁,任你去搭、去摆。同一个三角、同一个半圆,可做屋顶、可当路基、更可做餐桌,这种举一反三、灵活、又有创意的训练,会为孩子们建立独立的、良好的思维习惯奠定基础。
其实,灵活与变通常常是儿童潜在的一种本能,只要启发、引导得当,提高。反之则会渐渐被埋没,以致泯灭。比如
会得到很好的固化和
:孩子们常常不喜欢反复去做同一件事情(衣、
食、住、玩),还常常不满足于生活中频频出现的同一形象,他们喜欢新颖的、奇特的、不断变化的、有“生命”的东西。如餐具的随意敲击,玩具的大胆拆卸,床单、墙壁上的涂涂画画,一切花样翻新都是随心所欲该是很好的因势利导,
“玩”出来的,或许是无意识的,但做为日后的早期教育,
强化这种求新、求异的意识,它会成为创造型人才训练的开始和良机
他们会认为一切都是
(基)。假如我们的教育经常对孩子们提出一些章法、范本、大纲等不恰当的方式去规范他们、要求他们,那末还处于萌芽状态的愿望或说是本能便会自生自灭,江泽民同志在接见两院院士时曾再次强调勇于创新,,”
应该如此,也只能如此,任何改变都是不可以、不应该的,久而久之思想僵化、脑筋呆板。
:“迎接未来科学技术挑战,最重要的是坚持创新,
。新从何而来,灵活变通是根本、是起点。在绘画训练中,新形象、新事物
的产生最初来源于孩子们视点的改变所引起的视觉效果的差异。如:对静物小熊的观察会
,侧着
,孩子们对一事物的
产生不同的直观效果和联想,小熊坐着像个“审判官”多面观察,给他们带来的不仅仅是乐趣,是醒与睡,小花伞的转动是追逐与跳跃,
,躺在那儿又像一个“蠢八戒”
看像个要捞鱼的“大胖猫”,倒立的时候又像是马戏团里馋嘴“大黑熊”运动也会带给孩子们许多不断变化的“新面孔”
更多的是一种新的感觉和认识。另外,事物的自身
、新情感、新刺激,例如:小贝壳的张与合
对动态下事物的观察、这样势必会让孩子们走进随
大树的茂盛与凋凌是笑与哭。
理解和刻画,正是我们对学生绘画时在数量上灵活变化的要求,意想象的空间。灵活性是变化数量上的保证。不会“想”
,就不可能“活”,不会“活”就谈
不上“变”,无论是形态的变更,还是位置的移动,也无论是体积的增减,还是质地结构的改变,观察、感知、兴趣、想象是他们追求变化和创造的基础。二、求异是想象的过程(途径)
“求异训练”包含了大量而复杂的思维过程,来后,便可进入求异训练的阶段。心理学专家苗卡尔曾指出,
最有价值的知识,是方法的知识。求异训练是创新意识形成的最
正是最有价值的知识,会使创造型人才脱颖而出。
佳途径,即从量的积累到质的飞跃的途径,
是独立思考能力训练的有效方法。
当孩子们经
过一段时间的学习,懂得了怎样去灵活运用已有的知识,
也知道了新形象、新事物产生的由
孩子们经过了灵活性训练阶段,思维已经比较活跃了,这时候的“求异”训练,刚好为他们打开充分想象的大门,会带他们迈上高一个台阶。我们将训练思路、方法交给每一个学生,让他们知道什么是异,
怎么去求、去想。在绘画中有目的地去寻找,
去尝试,去创造。新颖、
奇异、有差别的形象(事物或题材)是我们求异训练的基本方法和本意。学生一旦掌握了方法,那么创造能力的形成便是水到渠成的事情了。
我们进行的“画中一切不能一样”的强化
使孩子们的想象不断深入和延
性训练,以大量的限制,近乎于是强迫式的不准重复的练习,
续。所谓“不一样”是指无论要表现的内容是什么,题材是什么,任何一个形象都不能在画面中重复出现,要自己和自己不一样,下一个和上一个不一样,自己和他人不一样,作品和范本(电影、电视、书报及其它参照物)不一样。总之,从整体到局部都应该是想象的结果,是思维的再现。
此时的教学仍然是以绘画的规律和方法为主线的,去辨别无所不在的事物本身及它们之间的差异,活动中不厌其烦的举例,
加上对事物的详尽解析,
教会他们怎样走进生活去寻找、教会他们如何运用绘画的语言去描述、会使孩子们不再满足已有的现状。
去观察、
去表如:“可
现这种差异,最后又如何从差异中走出来,走到能够自己去把握、创造奇异的境地。爱的小雪花”这一次活动,电视中放出的是科教片,
《小水滴的历程》从科学的角度介绍了
,加工装饰后的卡通形象表现了这是描绘、认识的过程,
知识科学要画上十朵、随着老师的一声
小雪花在孩
小雪花的来历、作用;动画城中播出的是《可爱的雪孩子》小雪花的可爱,活动室黑板上出现的是分解了的小花辫。的魅力会一下子点燃他们探索的火光;二十朵形态各异的小雪花,
童话的诱导又会给孩子们以无限的遐想,
漂亮又全然不同的小雪花,
已是油然而生的一个念头和要去动手的冲动了。
令下,孩子们根据各自的理解画出了自己认为满意、子们的笔下真的活了起来,它们超出了真实、
跳出了童话、离开了黑板,活生生的跑到了孩
子们眼前、心里。小雪花睁开了双眼,张开了翅膀,改变了模样,穿出了时尚,飞出了奇异的队形,它们一会跳上云端,一会融进河流,它们走向舞台,又找到新的伙伴,它们会开怀大笑,会伤心落泪,它们为大黑熊保存着冬粮,一个比一个更可爱。
又将为小禾苗送去甘露,
它们一个比一个美,
求异中的乐趣,常常是旁人无法理解的,
更是旁人无法替代的。他们会而是趋向多元化了。
对他们来
想了,凭着直觉和想象,或以时间为序去思考、或以事态发展为序去琢磨,它可超越时空、超越现实、超越自我的去想,想象不再停留在单一的水平上,
说,是要建立一个立体的、无拘无束的,无对错之分的自由自在的想象空间。长此下去,它
带来的必将是一种无法抑制的冲动和迸发,创新意识就这样得到了强化。让我们再来看一看十几个形态各异的泥娃娃是怎样诞生的吧!孩子们对它有了初步的认识和了解,调的是它们彼此间形态不能一样,
一个普通的泥娃娃,在写生后
理解其局部与整体在这里,我们强学校、幼儿园、街头,
然后我们共同将其分解开来去赏析,
的关系,然后要求学生为其改变面貌,设计出若干个与其截然不同的形象。题目一出,孩子们便带着问题有意识的走进我们的生活空间——商店、
局部刻画也不能一样,我们要的是有创造性的泥娃娃问世。
他们从头到脚地去观察、分析、比较、记录,从里到外的去理解、去品味。发型、五官、表情、服饰、动作以及角色关系,都在他们审视、欣赏、感悟当中。这就成了创新的素材,与成人的深入生活,源于生活的创作体验没什么区别,并且要一一对照去画也似乎偏离了我们的训练本意,
这时要让他们去画像,还有一定的困难,那么,就去画感受,画记忆中无所不在
的差异,无所不在的美,灵活的、具有创新意识的重组,不必去考虑它们的性别、人种、年龄、职业、表情、服饰,,,是否真实、是否合理,他们笔下的泥娃娃,与此时他们的思维一样,可以是跳跃性的,是自由的,他们可以依葫芦画瓢,可以移花接木,可以断章取义,更可独出新裁,对生活中的精华与糟粕,
他们有着自己独到的见解。
如何使画面丰富是求异
训练的一种表象,而画前想、画中想、画后还要想、不想就画不出来,才是日后每个孩子受益的根本所在。沿着这个思维方式走下去,创造精神和才能的产生便是水到渠成的事了。三、创造是想象的结果
教育所传递的内容是什么?是创造和发现的总和。新、创新的意识和精神,
是绘画促进了个性的发展。
创造是教育的最高境界。
我们的绘画训练
形成了“不去想就不会画”、“不会想就画不好”的局面,是绘画使孩子们思维敏捷,有了求
每个题目深入浅出的表现都是作者百分
仅有
之百的独立思考。在网络化、信息化的时代里,对每个人来说,知识是今天以前人类对那个条件下探索的结果,只适合于那个时代的情况,知识的积累是要落后于时代的。的丰富想象和创造才能。
创造能力训练阶段,既是想象和创造性思维的展示过程,孩子们并不感到枯燥和畏难,
同时又是不断学习和完善绘画技能、
如“水乡与
技巧的阶段。在这里,绘画技能和技巧的训练经常是伴随着相适应的主题来进行的。因此,
并且还可以大大增加他们参与创作的兴趣和自信。
蓝天”创作中,我们做了勾线淡彩的技法练习,在“阳光与妈妈”的创作中,我们做了色彩冷暖的认知的练习,“窗前与街头”的主题,我们又做了黑白画技法的尝试。另外,在儿童美术活动中安排讨论、造的火花是在讨论中迸发的。
共议是学生创造和发现的重要环节。
我们认为丰富的想畅谈想象、表现想象
象和创造才能不会凭空产生,它需要合适的“土壤和环境”的必要条件。他们的情绪、思维和才能也只有在集体中、常常来自于集体的力量,
讨论共议能够丰富大家的认知,
,良好的愿望代替不了现实,创在愉悦的氛围中,才能达到最佳状交流又是大家相互学习、
彼此作用、
而今天我们面对的是飞速发展的社会,
因此,更理性化、更有创造精神的为客观世界服务的,是人
良好的外部环境是孩子们能够发挥想象、
态。一个人的冥思苦想、静静呆坐是不会有创造激情和成果的。一个好的创意,好的设计,提高的好机会,求新、求异的学习氛围能让每个孩子感到和谐、快乐、互助、共进,又能让那些独生子女的自我意识与独立思考的个性相互作用,并能得到恰到好处的陶冶和净化。活动中的讨论热情、激烈,在有限的单位时间里,更有对未来的展望。
从一辆“多功能自行车”
孩子们进行了信息量很大的交锋——思维
的快速运转,这里有对经验的探讨,有对知识的迁移,有对课题的联想,有对兴趣的询问,
的设计中便可体味出想象的重要,更可看到个
不同的“需
性和集体的智慧对于创造的力量。在对普通自行车的观察、
分析、总结的基础上,要求孩子们根据各自不同的理解、
求”,调整、补充、完善其特殊功能。加上丰富的想象和大胆的创新,在造型上他们可以彼此借鉴,改头换面;在材质上
,可以优化组合;在功能上,他们可尽其所想;在车子的基本
结构上,他们更可以独出心裁,大胆设计,不必去考虑是否可行,是否真实,只要符合(自行车的基本属性(
2)功能增加了,就可以了。当我们见到画面中一辆辆有特殊功能的自
仅仅成了一件参照物,画面出现了意想不到的
行车时,被震惊了,眼前一辆普通的自行车,可乘凉;车上要是再设计个小小后备箱,
1)
效果:在车上装上个轻便小冰箱,可备上外出的餐食;另有小风扇,行走时可充电,休息时
再外出时自己心爱的小宠物就不会再寂默地呆在家
如果在爸爸、妈妈的座位旁再多添一个小
在车子的上方立上一个高
里了,说不定聪明的小狗还会成为我们的向导呢;
座位,就是母子车吧,我有了自己的一席之地,再外出时,全家一起出力,边走边看,一定别有一番情趣,并且也是一种锻炼,绝不会再被警察判为违章了;
高的杆子,它有两个用途,遇到刮风,竖起大大的帆,象滑翔机一样,借助风的力量,快速行驶,省时、省力;遇到地面有障碍时,杆子上可立即撑起一个螺旋浆,像直升飞机一样,腾空而起,飞跨过去;充气的轮子会过河,穿了滑板的双脚会溜冰,车把上拉起旅行的小帐蓬,车座椅可以调成席梦思,
多么奇异的搭配,多么广阔的联想,多么大胆的创新,很真实、
很美观、也很实用,可谓周到、细致。
画面中的曲直、冷暖,体现着一个人对社会、对人生、对自然科学的认知水平,更是每个孩子表达心愿、表现创造才能的最好形式,给自己以心理满足,给别人以视觉享受。我们常常听到人们对摄影家慧眼的赞美,教育者的悲哀。
儿童时期是占有知识和培养创新能力的最佳时期,做大的改革和突破,整个教育行列就缺少伯乐,代首先要具备的是创造
教师不具备这方面素质,千里马就会被扼杀在摇篮里。
教材、教法上不跨世纪的新一
对舞蹈家双腿的感叹,以及对明星演员演技的称道,
“小巧手”,“小画家”的夸奖时,那将是我们
如果有朝一日我们听到了对儿童作品也仅道以
“基因”,启发性、创造性的教学方法早已让孩子们不再满足于现状,
这中间创造性思维训练是中心、是关键。不会发现问题,发
不再满足于眼前的景物,他们经历了对某事物(对象)的再现、变异和重新塑造,由创新意识到创造能力走过了漫长的路。
现了问题又不去想、不敢想、不会想,那么创造将永远是空中楼阁、纸上谈兵。这一阶段不再是“零件”、“积木”的简单堆砌,而是有目的、有选择的再现自己的构思和创意。有的广告词这样说到:
人类失去联想,世界将会怎样?可谓未来的世界发展,
都深有感触地谈到了创造型人才的重要,
会以想象为基他们认为现在E·保罗托朗斯将
本保证。不少企业家在经验之谈中,
企业缺少的不再是设备、不是技术,而是具有良好素质的人才。心理学家问题进行提炼和重新组织的能力。
创造性思维能力描述为:思维的流畅、灵活性、独创性,对问题不足,遗留因素的敏感,对睡觉是为了醒着,想象是为了创造,学习是为了应用,而幼时学画是为了今后更有价值地生存,只有用智慧去打通各种联想的通道,最终才能到达创造的殿堂。
车辆的畅通无阻,依赖于道路的完善,思维的流畅,想象通道的构筑是至关重要的,没有想象,就不会有发明,就不会有创造;没有想象,飞机就不会模拟鸟类的飞翔;没有想象,摩天大厦就不会有人类骨骼的影子;没有想象,避雷针、炸药、化肥等就不会问世,就连生活中的游戏和体育运动都是那些天才的发明家,的。
弯延曲折的设想、平铺直入的联想、
腾空跳跃的幻想,联想的通道就摆在我们面前,没有模
关键看我们怎样去引导孩子们去参与其中,只有参
而且更能够完善儿童的思维,
培养个性,
探索
式、没有框架,更没有严密的逻辑章法,
参照、模仿了自然界动物的存在创造设计出来
与进去了,思想的碰撞才可将创造的闸门打开,走进去了,才能找到如鱼得水的感觉。总之,儿童美术教育,不仅能提高儿童的美术素养,发展创造力。儿童美术教学在创造型人才的培养方面,更加科学有效的训练方法。
(此文获1999年全国校外教育优秀论文评选三等奖)
呼唤着更多的有识之士去研究、
李毅
从事儿童美术教学工作近
20 年,积累了丰富的经验,形成了自己的教学风格和特色。
她设计的活动既有童趣使一批批儿童受益,
因此她
她创设实施了“美术教学七步走”的训练模式,意在使学生要会听画、说画、看画、想画、画画、做画、写画。轻松愉悦的互动使每个孩子能力得到开发锻炼,又有艺术与其它学科间的融合。受到了社会各界的好评与嘉奖的好老师。
丰富的社会实践和科学的方法,
,她撰写的专著和论文多次获奖并发表,是深受孩子们喜爱
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