秦凤云语文工作室
《李凭箜篌引》导学案 编者 孟宇欣
一、给下面的加点字注音 颓不流( )弹箜篌( )神妪( )露脚( ) .....
二、解释下列加点词 吴丝蜀桐张高秋( )空山凝云颓不流( ) .....江娥啼竹素女愁( )李凭中国弹箜篌( ) ......昆山玉碎凤凰叫( )芙蓉泣露香兰笑( ) ........十二门前融冷光( )二十三丝动紫皇( ) ...女娲炼石补天处( )石破天惊逗秋雨( ) .....梦入神山教神妪( )老鱼跳波瘦蛟舞( ) ......吴质不眠倚桂树( )露脚斜飞湿寒兔( ) ....
三、文学常识填空 1.作者简介
李贺(790—816),唐代诗人。字长吉,福昌(今河南宜阳西)人。唐皇室远支,家世早已没落,生活困顿,仕途偃蹇。曾官奉礼郎。因避家讳,被迫不得应进士科考试。早岁即工诗,见知于韩愈、皇甫湜,并和沈亚之友善,死时仅二十六岁。其诗长于乐府,多表现政治上不得意的悲愤。善于熔铸词采,驰骋想像,运用神话传说,创造出新奇瑰丽的诗境,在诗史上独树一帜,严羽《沧浪诗话》称为“李长吉体”, 后人称其为“ 诗鬼”。有《昌谷集》。 2.写作背景
此诗大约作于元和六年,当时李贺在京城长安,任奉礼郎箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水平李凭是梨园弟子,因善弹箜篌,名噪一时,“天子一日一回见,王侯将相立马迎”, 身价之高,似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年他的精湛技艺,受到诗人们的热情赞赏这首诗歌正是作者当时聆听了李凭弹奏箜篌,而写下的一首惊天地、泣鬼神的著名诗篇李贺此篇想象丰富,设色瑰丽,艺术感染力很强。 四、整体感知
1、下列各项对诗歌意思的理解,意思有误的一项是( )
A.开头首先写李凭所弹的箜篌制作精良,可谓极品,衬托乐音之美;天高云淡秋风凉爽的天气,空气清彻,乐音也能凭风传向很远,这一句写出了弹奏时的情景美。
B.第二、三四句,写空山浮云被音乐吸引而凝止不流,湘娥素女被感动得愁怨涕流,而出现这种情况,都只因为李凭在弹箜篌。这里的音乐,却有使浮云凝止,美女伤心之效。这样写造成先声夺人的艺术效果,让读者一开始就能够感受到诗人起笔的非同寻常。
C.从第五句起,写弹奏的旋律之美妙和产生的感染力。这些句子运用一连串的描写,从动物写到植物,从人间写到仙界,从地上写到天上,大胆夸张,浪漫新奇。个意象,有的喻声,有的仿貌,采用比喻、拟人、通感、排比、夸张等各种修辞手法,从不同视角不同层面表现了听李凭弹箜篌所引起的反应和情思。 D.这首诗的构思也很巧妙:开头一句先写琴,第二三句写音,先声夺人,然后才说到演奏者;写演奏时,先写情景,为下文写旋律作铺垫;写旋律,又写它蕴含的悲喜忧思。诗人充分调动各种感官,写箜篌演奏的音质美及其强烈的艺术感染力,饱含着对李凭技艺的赞美感叹,全诗充满了浪漫主义色彩,是描写音。
2、全诗可分为三部分,每部分的主要内容是什么? (1) (2) (3)
3、这首诗是如何表现箜篌演奏出来的优美音乐的?(表现手法)
五、具体赏析 (一)第一部分
1、开篇“吴丝蜀桐”写出了箜篌构造的精良,有何作用?
2、“李凭中国弹箜篌”诗人是如何安排李凭出场的?这样表达有何妙处?
(二)第二部分
1、第二部分如何描写音乐?
2、表现了音乐怎样的特点?
(三)第三部分
1、第六联中诗人用“老”和“瘦”两个干枯的字眼修饰鱼龙有何妙处?
六、对比探究
比较《李凭箜篌引》与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》在音乐描写方面的异同。
《李凭箜篌引》导学案答案
一、给下面的加点字注音 颓(tuí)箜篌(kōng hóu)妪(yù)露(lù) 二、解释下列加点词 吴丝蜀桐张高秋(此指制作箜篌的材料)空山凝云颓不流(颓然凝滞) .....
江娥啼竹素女愁(传说中的神女)李凭中国弹箜篌(即国之中央,意谓在京城) ......昆山玉碎凤凰叫(形容乐音清脆)芙蓉泣露香兰笑(形容乐声时而低回,时而轻快) ........十二门前融冷光(沉浸)二十三丝动紫皇(道教称天上最尊的神为“紫皇”。这里用来指皇帝) ...女娲炼石补天处(神话传说,女娲补天)石破天惊逗秋雨(引) .....梦入神山教神妪(《搜神记》典故)老鱼跳波瘦蛟舞(《列子·汤问》典故) ......吴质不眠倚桂树(即吴刚)露脚斜飞湿寒兔(露珠下滴的形象说法) ....
三、文学常识填空
唐代诗人;字长吉;创造出新奇瑰丽的诗境;后人称其为“ 诗鬼” 四、整体感知
1、C点拨:没有“排比”这种手法。
2、(1)1—4句,先声夺人,李凭出场。(2)5、6句,清脆激越,幽咽动人 (3)7—14句描写音响效果,侧面烘托技艺高超,意象丰富,想象奇特。 3、(1)主要运用侧面烘托手法,通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。 (2)运用化无形为有形的通感手法和夸张手法。
(3)运用浪漫主义的创作方法,驰骋自由的想像力,通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。
五、具体赏析 (一)第一部分
1、起句开门见山,“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良,衬托演奏者技艺的高超,写物亦即写人,收到一箭双雕的功效。
2、先写琴,写声,然后写人,时间和地点一前一后穿插其中。这样,突出了乐声,有着先声夺人的艺术力量。 (二)第二部分
1、“昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。”——诗中仅有的直接描摹音乐的诗句,成功地运用了通感的艺术手法,这两句诗可以唤起音乐的形象感,以形类声,就构成了通感。 2、“昆山”句是以声写声,着重表现乐声的起伏多变;“芙蓉”句则是以形写声,刻意渲染乐声的优美动听。“昆山玉碎凤凰叫”,那箜篌,时而众弦齐鸣,嘈嘈杂杂,仿佛玉碎山崩,令人不遑分辨;时而又一弦独响,宛如凤凰鸣叫,声振林木,响遏行云。“芙蓉泣露香兰笑”,构思奇特。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑,而以“香兰笑”显示琴声的欢快。 (三)第三部分
1、“老”指“枯老”,“瘦”指“瘦削”。用这两个字眼修饰鱼龙却有着完全相反的艺术效果。仙境中衰老瘦弱的鱼和龙听到乐曲也随之翩翩起舞,这出其不意的形象描写更加凸显了乐曲的美妙,使音乐形象更加丰满。
2、(1)在音乐描写时所用的不同技法:《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果:对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多,只有“昆山玉碎凤凰叫,美蓉泣露香兰笑”两句,为侧面烘托手法。《琵琶行》主要通过比喻描募音色的强弱缓急为直接描写的手法:“东船西舫悄无言,唯见江心秋月白。”“江州司马青衫湿为侧面烘托。
(2) 同:都运用形象生动的比喻,将不可见的乐声转化为眼前之物,极具形象感。
异:李贺重在侧面烘托,极力凸显音乐效果的动人;白居易极力描绘乐声本身;韩愈前一半描摹乐声,后一半侧面烘托。李贺的《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果,对于音乐旋律本身的起伏着墨并不多,只有“昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑”两句。《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急,为直接描写,“江州司马青衫湿”一句为侧面烘托手法。《听颖师弹琴》前十句用形象的比喻摹写琴声的起落变化,并且描摹出音乐所表现的意境,是直接描写;后面八句用抒情的方式表达听琴的感受,是侧面烘托的手法。
这三首诗风格迥异。李贺的《李凭箜篌引》纯为描摹音乐,少有诗人的情感寄托,风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽。白居易的《琵琶行》是一首叙事诗,在描摹音乐时也在叙事和抒情,琵琶女弹奏时的情态动作和作者的身世体验都穿插其中,其风格平易感伤。韩愈的《听颖师弹琴》前十句写琴声,后面八句写诗人听音乐的感受,至于琴声引发了怎样的人生体验,并未直言,此诗风格悲怆含蓄。
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