西方音乐史
一. 古代与中世纪音乐
(一) 古代音乐: 西方音乐的源头:古希腊,“爱琴文化”。歌唱、抒情诗、戏剧。
1. 音乐论述:
(1) 四音音列: 希腊著名音乐理论家——阿里斯多赛诺斯。 (2) 五度相生律(毕达哥拉斯律制):古希腊哲学家、数学家——毕达哥拉斯。 2. 古希腊悲剧:
(1) 题材:神话、英雄传说、史诗。 (2) 形式:合唱、独唱、对话交替出现。 (3) 代表人物:“悲剧之父”埃斯库罗斯;“戏剧艺术的荷马”索福克勒斯;“心理戏剧
的鼻祖”欧里庇得斯。 3. 乐器:
(1)弦乐:里拉琴。【颂扬阿波罗】 (2)管乐器:阿夫洛斯管(竖笛)【敬奉酒神】
4. 乐谱:歌唱:字母 器乐:符号
《塞基洛斯歌》最完整的古希腊名作品。
(二) 中世纪音乐:
1. 格里高利圣咏:
(1) 选编者:罗马教皇格里高利一世 (2) 适用场合:罗马教会礼拜仪式 (3) 形式:唱诵的经文。
(4) 特征:音乐形式:无伴奏纯人声歌唱,单声部。
歌词:拉丁文。 节拍:无明显节拍特征。
旋律:级进为主,跳进少。 情绪:肃穆超脱。 2. 多声部复调音乐:
(1) 西方最早的复调音乐:奥尔加农。
平行奥尔加农,平行奥尔加农的变体,自由的或反向的奥尔加农,花唱式奥尔加农,华丽奥尔加农。
(2) 迪斯康特:
(3) 经文歌:无伴奏合唱复调音乐。 3. 世俗音乐:
法国游吟诗人,德国恋诗歌手。 拉丁歌曲,方言歌曲。
二. 文艺复兴时期
(一) 马丁路德的宗教音乐改革:新形式圣咏合唱——众赞歌。
(二) 乐器:1.波弦乐器:琉特琴、竖琴。 2.弓弦乐器:维奥尔家族乐器(小提琴前身) 3.管乐器:短号、小号、笛、低音管、双簧管 4.键盘乐器:管风琴、击弦古钢琴、拨弦古钢琴。 三. 巴洛克音乐
(一) 巴洛克:一种艺术风格。
特征:构思宏大、效果辉煌、充满活力、强调情感的表现。
(二) 蒙特威尔第
1. 代表作:(1)八册牧歌:《亚利安那的悲歌》《战争与爱情牧歌集》 (2)三部歌剧:《奥菲欧》《尤里西斯的返国》《波佩亚的加冕》 2. 艺术成就:(1)意大利牧歌的奠基人;(2)写作有情感的旋律,拜托宗教舒服的新
音乐倡导者;(3)提出“两种常规”思想;(4)《奥菲欧》是第一部真正意义上的歌剧,歌剧艺术进入成熟发展时期。
(三) A.斯卡拉蒂:现代歌剧缔造者。
1. 代表作品:《皮罗和黛梅特廖》《十人团的垮台》《格里塞尔达》 2. 艺术成就:(1)那不勒斯乐派创始人(2)首创返始咏叹调,干念式宣叙调和带伴
奏的宣叙调(3)确立那不勒斯歌剧序曲快-慢-快的三段形式。使之成为交响曲的先声(4)创用了巴洛克晚期典型的管弦乐编制:弦乐四声部加上双簧管、大管、小号、圆号。
(四) 巴赫
1. 德国作曲家,代表了巴洛克时期复调音乐与宗教音乐的顶峰。 2. 代表作品:《众赞歌前奏曲》《管风琴小曲集》《g小调幻想曲与赋格》《d小调托卡
塔与赋格》《平均律钢琴曲集》《勃兰登堡协奏曲》《马太受难乐》《约翰受难乐》
(五) 亨德尔
1. 英籍德国作曲家。
2. 创作领域:器乐曲、歌剧、清唱剧(首创) 3. 代表作品:清唱剧:《以色列人在埃及》《弥赛亚》《犹太·马克白》 管乐组曲《水上音乐》《焰火》
4. 音乐特点:强调节奏重音,旋律富有歌唱性,宽广庄严。 四. 古典主义:喜剧兴起,正歌剧改革,器乐成熟和发展。 ◆ 维也纳古典乐派:海顿、莫扎特、贝多芬 (一) 格鲁克歌剧改革
1. 喜歌剧产生,宣扬启蒙主义思想。 2. 代表作品:《奥菲欧与尤丽狄茜》《阿尔切斯特》《伊菲姬尼在奥利德》《阿尔米德》
《伊菲姬尼在陶里德》
(二) 海顿:奥地利作曲家、“交响乐之父” 1. 创作体裁:交响乐、四重奏
2. 音乐风格:明快、乐观、幽默、充满生气 3. 艺术成就:(1)奠定了交响曲的结构形式:快板,奏鸣曲式;慢板(行板),奏鸣曲
式(变奏曲);开朗幽默,带有三声中部的小步舞曲;快板(急板),回旋曲式(奏鸣曲式或回旋奏鸣曲式)(2)确立了弦乐四重奏的体裁特征,四乐章模式 4. 代表作品:(1)交响曲:《告别》《惊愕》《军队》 (2)四重奏《云雀》《皇帝》 (3)清唱剧:《创世纪》《四季》 (三) 莫扎特:奥地利作曲家 1. 创作领域:歌剧,交响曲 2. 代表作品:(1)意大利喜歌剧:《费加罗的婚礼》《唐璜》《女人心》《魔笛》 (2)交响曲:《D大调第35交响曲》《C大调第36交响曲》《D大调第38交响曲》《C大调第41交响曲》
(四) 贝多芬:德国作曲家。开创了浪漫主义音乐的先河。 1. 最总要创作领域:器乐
2. 创作风格:强烈感染力的音乐语言,哲理性结构布局,丰富的节奏变化,大量运用
切分音和不协和和声,动力性,革命性,英雄性。 3. 主要作品:(1)交响曲:《第三交响曲》(英雄)《第五交响曲》(命运)《第六交响曲》
(田园)《第九交响曲》(合唱)
(2)钢琴奏鸣曲(音乐中的“新约全书”):《c小调奏鸣曲》(悲怆)《#c
小调奏鸣曲》(月光)《d小调奏鸣曲》(暴风雨)《f小调奏鸣曲》(热情) (3)歌剧:《费德里奥》序曲《爱格蒙特》 五. 浪漫主义 (一)音乐特点:(1)风格:张扬主观情感和个性特征; (2)文化传统:强调民族观念;
(3)体裁:标题音乐,多乐章交响曲,单乐章交响曲,特性小曲;
(4)音乐要素:旋律乐句组成趋向不对称自由化形态,伸缩性大,抒情性加强;不协和和弦被更自由的运用;常采用半音转调和远关系转调;力度、速度变化强烈;曲式结构自由多变。
(二)舒伯特:奥地利作曲家。“歌曲之王” 1. 主要创作领域:艺术歌曲。
2. 艺术歌曲类别:分节歌、通体歌、变化分节歌
3. 艺术成就:自由音乐家的楷模,是从社会底层最早走出的音乐家之一。 4. 作品:(1)艺术歌曲:《魔王》《鳟鱼》声乐套曲:《美丽的磨坊女》《冬之旅》 (2)交响曲:《第八交响曲》(《未完成交响曲》) (3)钢琴:《即兴曲》《音乐瞬间》《“流浪者”幻想曲》钢琴五重奏《鳟鱼》 弦乐四重奏《死神与少女》 (三) 门德尔松:德国作曲家
1. 创作领域:交响曲、标题性序曲、无言歌
2. 贡献:参与筹建莱比锡音乐学院(德国第一所音乐学院) 3. 代表作品:《苏格兰交响曲》《意大利交响曲》《宗教改革交响曲》《芬格尔山洞序曲》
《无言歌》
(四) 舒曼:德国作曲家、钢琴家、音乐评论家,乐坛独具慧眼的“伯乐”
1. 主要创作领域:钢琴,声乐 2. 作品:(1)钢琴:《童年情景》《a小调钢琴协奏曲》 (2)艺术歌曲:《妇女的爱情生活》 (3)创建《新音乐杂志》“大卫同盟”组织 (五) 肖邦:波兰作曲家、钢琴家,“钢琴诗人”
1. 创作领域:钢琴
2. 体裁:玛祖卡舞曲(乡土气息),夜曲、圆舞曲(典雅),波洛奈兹舞曲(民族意识) 3. 代表作品:《c小调练习曲(革命)》《d小调前奏曲》《降A大调波洛奈兹》《升f小
调波洛奈兹》
(六) 李斯特:匈牙利作曲家、钢琴家
1. 创作领域:交响诗(首创),钢琴曲 2. 风格:炫技 3. 代表作品:(1)钢琴《19首匈牙利狂想曲》《d小调奏鸣曲》《降E大调钢琴协奏曲》 (2)交响诗《前奏曲》《普罗米修斯》《马捷帕》 (七) 柏辽兹:法国作曲家、音乐评论家,创立浪漫主义标题交响曲 代表作品:《幻想交响曲》《哈罗尔德在意大利》《罗密欧与朱丽叶》
(八) 勃拉姆斯:德国作曲家、钢琴家,与巴赫、贝多芬并列为“三B” 1. 代表作品:(1)交响曲:《c小调第一交响曲》《D大调第二交响曲》《F大调第三交
响曲》(2)管弦乐:《匈牙利舞曲第五号》
(3)歌曲《摇篮曲》《小夜曲》《四首严肃歌曲》
2. 艺术成就:创“幻想变奏”手法;重要艺术歌曲作曲家;无标题音乐形式,兼有浪漫主义特点;旋律气息宽广,节奏有内在张力,突破大小调界限,传统曲式结构,与民族民间音乐保持联系。
(九) 约翰施特劳斯父子:奥地利作曲家、小提琴家、指挥家。维也纳圆舞曲
1. 老施特劳斯:“圆舞曲之父”。小施特劳斯:“圆舞曲之王” 2. 代表作品:老施特劳斯:《拉德斯基进行曲》小施特劳斯:《蓝色多瑙河》 (十) 法国歌剧
1. 三大体裁:(1)大歌剧:表现重大题材,规模大。
代表人物:梅耶贝尔 代表作品《恶魔罗勃》 (2)喜歌剧:取材日常生活,结构短小。
代表人物:奥芬巴赫 代表作品《魅力的海伦》
(3)抒情歌剧:取材文学名著。
代表人物:古诺 代表作品:《浮士德》
2. 《卡门》 (1)作者:比才 (2)喜歌剧 (3)法国歌剧里程碑式的作品 (十一)意大利歌剧
真实主义歌剧:1.列昂卡瓦洛《丑角》;2.马斯卡尼《乡村骑士》
2.罗西尼:(1)喜歌剧:《塞维利亚理发师》(2)正歌剧:《威廉退尔》
3.贝利尼:《梦游女》《诺尔玛》4.多尼采蒂:《爱的甘醇》《军中女郎》 4.威尔第:《纳布科》《茶花女》《奥赛罗》《阿依达》《法尔斯塔夫》 5.普契尼(真实主义歌剧代表):《艺术家的生涯》《托斯卡》《蝴蝶夫人》《图
兰多》
(十二)德国歌剧
1. 韦伯:歌剧《自由射手》《欧丽安特》《奥伯龙》 钢琴:《邀舞》 2. 瓦格纳:《尼伯龙根的指环》《黎恩济》《漂泊的荷兰人》《罗恩格林》《纽约堡的名
歌手》
六. 民族乐派 (一) 俄罗斯
1. 格林卡:俄罗斯民族主义音乐奠基人。“俄罗斯音乐之父” (1) 创作领域:歌剧、管弦乐
(2) 代表作品:歌剧《伊凡·苏萨宁》《鲁斯兰与柳德米拉》;管弦乐幻想曲《卡玛林斯
卡亚》
2. 强力集团:代表作品:交响音画《在中亚西亚草原上》(鲍罗廷);钢琴套曲《图画展览会》(穆索尔斯基);歌剧《萨丹王的故事》(里姆斯基—科萨科夫) 3. 柴可夫斯基:
(1)艺术成就:使舞剧音乐交响化、戏剧化;音乐个性有抒情性和戏剧性;音乐技法的运用:长气吸、单一反复和伸缩抒情的乐句,节拍稳定规整,节奏具有舞蹈性,和声基于西欧传统,偶尔出现半音化和声;乐队织体注重色彩编配;民族音乐与西欧作曲技法融为一体。
(2)代表作品:舞剧:《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》 歌剧:《马捷帕》《黑桃皇后》 交响乐:《第六交响曲》(悲怆)《1812序曲》 (二) 捷克
1. 斯美塔那:捷克民族乐派奠基人。
(1) 艺术成就:明确了民族音乐发展方向创作民族特点的喜歌剧和交响诗;旋律伴随着
捷克民歌因素,节奏有民间舞的特点,波尔卡等民间体裁;
(2) 代表作:喜歌剧《被出卖的新娘》;交响诗套曲《我的祖国》
2. 德沃夏克
代表作品:管弦乐曲:《斯拉夫舞曲》《第九交响曲》(自新大陆);歌剧:《水仙女》
(三) 挪威:
1. 代表人物:格里格(“北国的肖邦”) 2. 创作领域:钢琴小品 3. 代表作品:《钢琴抒情小品》;组曲《塔尔金特》【其中《索尔维格之歌》是挪威第二
国歌】
4. 创作特点:朵唯器乐小品;很少出现戏剧性的矛盾冲突 (四) 芬兰
1. 代表人物:西贝柳斯
2. 代表作品:交响诗《芬兰颂》
3. 创作特点:善于制造戏剧性冲突;雄浑、豪放。 七. 印象主义
(一) 德彪西:法国作曲家,印象主义音乐创始人
1. 主要创作领域:钢琴音乐,乐队音乐 2. 代表作品:管弦乐:《牧神午后前奏曲》,交响素描《大海》;歌剧《佩利亚斯与梅
丽桑德》 3. 创作特征:(1)旋律失去主导地位,强调和声作用,音乐色彩朦胧。(2)管弦乐作
品弦乐部分细腻,木管突出特性音区的音色,打击乐器丰富,模糊的色彩世界(3)善用小体裁庙会自然景物和生活风俗,表达主观瞬间感受和直觉印象,气氛飘忽不定。
(二) 拉威尔:法国作曲家
1. 创作领域:管弦乐
2. 代表作品:管弦乐曲《波莱罗》;交响组曲《西班牙狂想曲》《鹅妈妈组曲》;钢琴
曲:《水的游戏》《镜》《小奏鸣曲》《在库普兰墓前》《悼念公主的帕凡舞曲》
八. 现代音乐 (一) 表现主义
1. 音乐特点:表现人的思想本质和内在灵魂;运用十二音体系,旋律无连贯性,节拍
无规律,力度极端变化,和弦音响尖锐不协和,结构不明确。 2. 代表人物:勋伯格、贝尔格、韦伯恩【新维也纳乐派】 (二) 新古典主义
1. 音乐特点:模仿古典主义时期音乐风格、体裁,追求有控制的、理智的情感,提倡
复调音乐,明确调性、结构匀称、配器清晰。 2. 代表人物:(1)斯特拉文斯基:美籍俄罗斯作曲家 代表作品:舞剧《火鸟》《彼得鲁什卡》《春之祭》《普尔钦奈拉》 歌剧《浪子的历程》;合唱与乐队《诗篇交响曲》 (2)欣德米特:德国作曲家
代表作品:歌剧《卡地亚克》《画家马蒂斯》;儿童短剧《让我们来造一座城市》;实用音乐:《演奏用的乐器》
3. 新古典主义在法国的代表:六人团:奥涅格、米约、普朗克、奥里克、迪雷、塔耶费尔
(三) 民族主义
1. 巴托克:匈牙利作曲家
代表作品:管弦乐曲《两幅肖像》;歌剧《蓝胡子公爵的城堡》
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