文艺复兴时期美术

会，他创作了大量壁画、肖像画、祭坛画与书籍插图。1526年认识了英王亨利八世的首相托马斯·摩尔，后去伦敦，成为英国国王的宫廷画家。他是那个时代北欧最伟大的肖像画家，其作品表现了描绘对象的高贵、静穆与专注。

在这个时期，德国的雕刻也由晚期哥特式发展到文艺复兴的风格，出现了一批杰出的雕刻家。蒂尔曼·里门施奈德（约1455—1531）是晚期哥特式的主要代表，但在宗教题材雕刻中表现了较多的世俗因素。经过他多年的艺术实践，使德国雕刻艺术逐渐体现出具有民族特色的宏伟纪念碑风格，为德国艺术作出了不朽的贡献。代表作有维尔茨堡马利亚教堂的《亚当与夏娃》、《海因里希二世皇帝与皇后墓棺像》、《迈德布隆哀悼基督祭坛》等。《迈德布隆哀悼基督祭坛》是浮雕，背景是一个巨大的十字架，前景中圣母玛利亚悲痛地跪在基督尸体的旁边，约翰用手轻抚着她的左肩，与圣母一起分担这巨大的苦难。尼哥特姆用捧油膏罐，立于十字架下，周围还有哀悼的人物群像，布局简明宏伟，气氛庄严肃穆，具有纪念碑雕刻的气势。这一杰作本身也可被视为里门施奈德创作生涯的永恒纪念碑。

汉斯·维滕（约1485—？）是萨克森与下萨克森地区的知刻家，主要在克姆尼茨、安纳贝络、弗赖贝格等地从事创作。《郁金香布道坛》是他的杰出代表作，突破了传统布道坛的造型模式，将幻想与现实、美丽的装饰与生动的人物完美地统一为一体，构成独特造型。此外，老彼得·菲舍尔（约1460—1529）与小彼得·菲舍尔（1487—1528）父子也有许多传世之作，他们皆也身于纽伦堡一个铸造世家，

继承与领导的铸铜作坊是当时德国最闻名的一家，具有很大的影响力。

西班牙文艺复兴时期美术

西班牙的文艺复兴从13世纪后半期就显露端倪了，现在在美国收藏的一件木雕《悲哀的圣母》就是一个很好的例证。这件作品很生动地表现了人物痛苦的感情，透露着一种世俗的精神。

14到15世纪是西班牙文艺复兴的早期。早期文艺复兴美术主要产生于沿地中海的一些经济比较发达的地区，当时最主要的两个画派是加泰罗尼亚画派和瓦伦西亚画派。西班牙文艺复兴美术的产生，有两个主要条件，一个是国内的条件，这就是长达数百年的反抗阿拉伯人的斗争逐渐取得了胜利，这一胜利为西班牙的文艺复兴艺术提供了有利的环境；另一个是国外的条件，意大利和尼德兰的文艺复兴艺术对西班牙产生的影响。大约在14世纪就有意大利的画家来西班牙访问，进入15世纪后，尼德兰的著名画家扬·凡·埃克在西班牙曾受到加泰罗尼亚国王的热情招待。

14世纪加泰罗尼亚画派最有名的画家费尔列尔·巴索（1290—1348）被叫作“西班牙的乔托”，他和意大利的乔托是同一时代的人。他和乔托一样努力把宗教题材的绘画引向世俗化，使作品具有生活气息。他创作的湿壁画《崇拜圣母》、《牧人来拜》、《基督复活前的女圣徒》等都是这样的作品，极富有人情味。

进入15世纪，西班牙绘画得到了很大的发展，逐渐摆脱了中世纪绘画的影响。哈依姆·费雷尔是15世纪瓦伦西亚画派的一位画家。

他在创作的一幅画《最后的晚餐》中我们可以看到，他是用世俗的眼光来描绘这顿晚餐的，在画面上不厌其烦地描绘着人物的衣服、装饰品以及生湃用具，在餐桌下还画了狗与猪，这种对生活详细的观察，颇似尼德兰的画家。加泰罗尼亚15世纪最有名的画家是哈·乌格特（约1414—1492）。他从1448年定居于巴塞罗那后，在这里创作了大量的祭坛画。他的三联画《圣乔治》特别出色，中央一幅是《圣乔治与公主》，人物很生动活泼，背景有一个开着的窗户，透过窗户可以看到大自然的美景和城市建筑物。这幅画面风细腻，色调鲜亮明快，显然是受到了尼德兰画派的影响。他的代表作还有《圣阿布东纳和圣赛涅》、《萨尔里的圣维采达》（1450年之后）、《博士来拜》（1463）等。

16世纪上半期，在查理五世执政期间，有不少西班牙画家赴意大利学习，意大利的人文主义思想从而也大大地冲击了这个伊比利亚半岛的国家。16世纪上半期塞维利亚画派是一个比较突出的画派，这个画派的代表人物有阿·费尔南德斯和巴尔加斯等人。阿·费尔南德斯的作品很富有生活和时代的色彩，他的《航海者圣母》就是这样的作品。这幅画的画面中心是圣母，圣母周围有许多航海家和商人，前景是大海，海上有远航的船只，这好像在表明西班牙繁荣的海上贸易受到了圣母的保佑。在这个时期也有许多达·芬奇的追随者，其中最为著名的一个是瓦伦西亚画派的胡·德·华内斯。华内斯的《最后的晚餐》和达·芬奇的同名作品十分相似，不过，他在人物的心理刻

画上远不如达·芬奇，显然他比较重视外在情节上的描绘。 16世纪下半期，是腓力二世当政时期，他和他的父亲不一样，不大喜欢人文主义的思想和艺术，他一心想借助艺术来维护西班牙帝国的权威，他的艺术趣味比较保守，一心提倡严肃的宫廷艺术，于是在西班牙宫廷里流行起罗马主义艺术。当时在马德里宫廷里活动的画家，主要是阿·桑切斯·科埃里奥（约1531—1588）是一位典型的宫廷肖像画家，他的作品虽然庄严肃穆，但还是比较重视人物的个性刻画，所以并不觉得呆板。他画的《唐·卡洛斯王子像》（1557）是一件很不错的作品，画面上的王子表现出一种郁郁寡欢的样子，这个王子后来被其父亲杀害。桑切斯·科埃里奥的学生巴道哈·德·拉·克鲁斯（1551—1608）也是一位比较出色的宫廷画家，擅长肖像画，代表作有《骑士唐·吉也哥·德·维里马约尔像》、《腓力二世像》（1598）等。

16世纪下半期，除宫廷的罗马主义艺术外，在地方上也出现了样式主义的艺术。虽然西班牙的样式主义艺术受意大利的影响，但是也有区别，西班牙的样式主义艺术更多地带有宗教神秘主义的色彩。路易斯·莫拉列斯(约1510—1586)是西班牙最典型的样式主义画家。由于他的作品有神秘特色，所以有人把他叫作“神人”。从他所创作的一系列《圣母子》的作品中可以看到，人物的比例有点拉长，常常在圣母或圣婴的脸上表现出一种禁欲主义的表情。

艺术奇才埃尔·格列柯