中外美术作品赏析

美术赏析感受

院系：财经学院旅游与公共管理系 专业：10级公共事业管理 学号：1030704004 姓名：陈柱存

美术赏析感受

由于专业的需要，我学习了中国当代艺术这门课，以前爱看些美术书，看书的时候总是走马观花的看看上边的图片。只知道有的图画感觉很不错，具体有什么内涵、画家为什么这么画我根本不理解，通过学习这门课使我学习了一些基本的美术常识也了解了中外美术蕴含的一些价值观。

学过中国当代艺术之后知道美术其实是包含多个方面的内容，例如，绘画，雕塑 ，工艺、设计艺术 ，建筑艺术，行为艺术等等。这些内容丰富形式多样的艺术极大地丰富了我的视野。

艺术家通过对社会与自然的描绘和刻画来反映他们的情感、愿望、理想、幻想。因此，美术为我们提供了一个富有魅力的认识世界的途径。美术作品视觉传达效果是其他文字形式所不能达到的， 美术作品的内容、情节、形象、色彩具有特殊的魅力和形式美的内涵，对于人类有着强烈的吸引力，极易唤起人们的兴趣，人们由观看的兴趣进入美术欣赏的状态。

西方艺术往往让人觉得高深莫测，让人不明就里，不止所错。通过对西方数千年艺术发展概况的解读，才体验到西方艺术的源远流长和博大精深，领略到西方艺术中浓浓的人文情怀。通过了解，我才知道西方美术的真正起点在希腊，有过三次高峰时期。第一次是古希腊古罗马时期，第二次是文艺复兴时期，第三次是在19世纪。

但是，在我的脑海里，所能搜素到的古今的西方的艺术家和其作品屈指可数，如文艺复兴时期的米开朗奇罗的《大卫》，达芬奇的《蒙

娜丽莎》和19世纪的杰出画家梵高以及他的作品等。《大卫》是一座雕像，充分显现了男性的魅力，反映出了当时的人们反对贵族专权和抵抗外来侵略的坚强意志和决心。梵高的作品中所包含着深刻的悲剧意识。其强烈的个性和在形式上的独特追求的确难以被当时的人们所接受。他以环境来抓住对象他重新改变现实，以达到实实在在的真实，促成了表现主义的诞生,在人们对他误解最深的时候，正是他对自己的创作最有信心的时候。因此才留下了永远的艺术著作 《向日葵》。 该画色彩的对比是单纯强烈的，然而在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。 观者在观看此画时无不为那激动人心的画面效果而感到心灵为之震颤；无不跃跃欲试共同融入到梵高丰富的主观感情中去。

对于中国艺术也是源远流长，博大精深，具有五千年的优秀历史。中国艺术极其丰富并且辉煌，包括绘画、书法、音乐、舞蹈、戏曲、园林、建筑、雕塑、工艺美术、传统美食等等，都有几千年的积累，都有伟大的创造，都透着五千年文明古国深厚的文化底蕴。这是中华民族的宝贵财富，也是全人类的宝贵财富。中国传统艺术以其浓郁的乡土气息、淳厚的艺术内涵和生动的历史痕迹，越来越受到世界人民的喜爱和欣赏，成为人类共同的文化“大餐”。

中国画在本世界美术领域内自成都市独特体系，它用毛笔、墨，和中国画颜料，在特制的宣纸或绢上作画。在题材上有人物画、山水画、花鸟画、动物画等之分。在技法上又可引为工笔画和写意画两种，各有蹊径，互有特色。其中最有特色的应该是宋代画家张择端的《清

明上河图》，它是我国古代写实主义的杰作（早欧洲七百余年），是中华民族文化艺术的珍宝，是中国美术史上一颗灿烂的明珠。《清明上河图》生动反映了北宋都城汴梁的繁荣景象。全卷所绘人物五百余位，牲畜五十多只，各种车船二十余辆艘，房屋众多，道具无数，场面巨大，段落分明，结构严密，有条不紊。技法娴熟，用笔细致，线条遒劲，凝重老练。反映了高度精纯的绘画功力和出色的艺术成就。同时，对各种人物场景等的生动描绘已成为人们认识宋代社会、服饰、风俗、技术、建筑、市场等的重要资料。《清明上河图》是闻名世界的绢本白描淡色长卷风俗画。

我们在不断深入观察与理解美术作品的赏析过程中，通过接触大量的、丰富的中外美术优秀作品，了解艺术家心中的世界，从中提高自身对世界和人类的认知能力，继承人类的文明成果，能够以一种艺术的眼光和态度看待周围的一切事物，产生生活的共鸣和感受，以达到全面提高我们的情感、人格等各方面的素质和修养，帮助我们树立正确的人生观与世界观。

在建筑艺术赏析时，我们可以感受到令世界各国人民叹为观止的中国古代建筑的艺术。从绘画中的古建筑形象和现存的古建筑来看，中国古代建筑在平面布局方面有一种简明的组织规律，这就是每一处住宅、宫殿、官衙、寺庙等建筑，都是由若干单座建筑和一些围廊、围墙之类环绕成一个个庭院而组成的。一般地说，多数庭院都是前后串连起来，通过前院到达后院，这是中国封建社会“长幼有序，内外有别”的思想意识的产物。家中主要人物，或者应和外界隔绝的人物